2024 Συγγραφέας: Seth Attwood | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 16:02
Οι Ευρωπαίοι ρουινιστές ζωγράφοι είναι γνωστοί σε όλους. Είναι πολλοί από αυτούς. Αυτός είναι ο Hubert Robert, αυτός είναι ο Jean Battisto Piranesi και πολλοί άλλοι. Η δουλειά τους έχει μελετηθεί καλά. Τα σχέδια και οι πίνακές τους εκπροσωπούνται ευρέως σε διάφορα μουσεία σε όλο τον κόσμο, ψηφιοποιημένα σε ηλεκτρονικά μέσα. Δηλαδή είναι μαζικά διαθέσιμα. Υπάρχουν όμως και πίνακες αγνώστων συγγραφέων. Και, το πιο ενδιαφέρον είναι ότι σε πολλές περιπτώσεις κατέλαβαν όχι τη νότια Ευρώπη, αλλά τη μητέρα μας τη Ρωσία. Ή μάλλον όχι έτσι. Όχι μόνο η νότια Ευρώπη, και όχι μόνο η Ευρώπη στο σύνολό της, αλλά συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας. Τέτοιες εικόνες μπορείτε να βρείτε στα διάφορα μουσεία μας. Δυστυχώς, για κάποιο λόγο, κανένας από τους λάτρεις της ιστορίας δεν παρασύρθηκε σοβαρά από αυτό το θέμα. Αλλά μάταια. Στο ίδιο Ερμιτάζ υπάρχουν αρκετοί πίνακες με ερείπια. Αξιοσημείωτο είναι επίσης ότι στο Ερμιτάζ, κατά κανόνα, αναγράφεται ο συγγραφέας και η ημερομηνία. Δυστυχώς, αυτό δεν μπορεί να ειπωθεί για τα άλλα μουσεία μας. Υπάρχει απλώς μια εικόνα που κρέμεται, και ποιος είναι ο συγγραφέας, πότε γράφτηκε, δεν είναι ξεκάθαρο.
Ωστόσο, το ζήτημα της απεικόνισης των ερειπίων είναι σημαντικό. Σημαντικό για την κατανόηση της ιστορίας μας. Μπορείτε να πείτε όσο θέλετε ότι οι καλλιτέχνες ζωγράφισαν τα ερείπια αποκλειστικά ως φόρο τιμής στη μόδα εκείνης της εποχής, αλλά το γεγονός παραμένει. Και δεν θα είναι όλοι οι άνθρωποι αφελείς να πιστέψουν σε αυτό το είδος μόδας μεταξύ των καλλιτεχνών. Εντάξει, δεν θα κάνω φασαρία, αλλά θα μπω κατευθείαν στο θέμα. Σε αυτό το άρθρο θα δείξω μια φωτογραφία πινάκων με ερείπια από το παλάτι της Αικατερίνης στον Πούσκιν. Γυρίστηκε με τηλέφωνο, οπότε μην με κατηγορείτε.
Όλες οι φωτογραφίες μπορούν να κάνουν κλικ. Κάντε κλικ στην εικόνα και θα ανοίξει σε πλήρες μέγεθος.
Θα ξεκινήσω με το Amber Room. Είναι αξιοσημείωτο ότι οι πίνακες που παρουσιάζονται στο Amber Room είναι σχεδόν αποκλειστικά σε ερείπια. Στην πρώτη εικόνα, διακρίνουμε καθαρά τα βουνά. Και με χιονισμένες κορυφές. Και στο τέταρτο, υπάρχουν πυραμιδικές λεύκες. Φυσικά μπορεί να είναι η Ιταλία. Είναι πιθανό όμως αυτό να είναι κάτι άλλο. Για παράδειγμα, ο Καύκασός μας. Κάποιο Πιατιγκόρσκ.
Από το Amber Room, θα προχωρήσουμε σε άλλες αίθουσες του παλατιού.
Εδώ βλέπουμε κάποιο είδος βράχου με τα ερείπια ενός φρουρίου.
Εδώ, σε πρώτο πλάνο, τα ερείπια ενός κτηρίου, και στο βάθος κάτι παρόμοιο με το Κολοσσαίο. Πίσω από το «Κολοσσαίο» υπάρχουν και πάλι κάποια ερείπια. Γενικά, μια νεκρή πόλη.
Υπάρχει πιθανότατα κάποιου είδους ερειπωμένο συγκρότημα ναού.
Εδώ είναι τα υπολείμματα κάποιου είδους κιονοστοιχίας.
Υπάρχει κάποιο είδος Κρεμλίνου εδώ. Ίσως η Μόσχα. Δυστυχώς, απαγορεύεται να πλησιάσω τις φωτογραφίες, απέφυγα σαν να ήθελα να αφαιρέσω με κάποιο τρόπο. Εάν αυτή είναι η Μόσχα, τότε προκύπτουν πάρα πολλά ερωτήματα. Αν όχι, τότε το μόνο ερώτημα είναι - πού είναι;
Και αυτός είναι ο Πέτρος. Εδώ, χωρίς καμία υπόθεση. Σε πρώτο πλάνο, βλέπουμε διάσπαρτους ογκόλιθους γρανίτη. Θα μπορούσε κανείς να υποθέσει ότι αυτή είναι μια εικόνα της διαδικασίας διευθέτησης ενός επιχώματος από γρανίτη, αλλά οι πέτρες έχουν ακανόνιστο σχήμα. Οπότε απέχει πολύ από το γεγονός. Επιπλέον, πιθανότατα αυτές οι πέτρες δεν έχουν καμία σχέση με τη διάταξη του επιχώματος. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι η επεξεργασία της πέτρας γινόταν απευθείας επί τόπου. Είναι πολύ πιο βολικό και πιο εύκολο να το κάνετε αυτό σε ένα ειδικά εξοπλισμένο μέρος και να μην μεταφέρετε το περιττό φορτίο πρώτα από εκεί και μετά από εκεί.
Αυτά δεν είναι ερείπια. Αυτός είναι ένας χάρτης της Αγίας Πετρούπολης. Πολύ λεπτομερές, μεγάλο. Για πολλή ώρα παρακαλούσα τον συνοδό της αίθουσας να έρθει πιο κοντά στον χάρτη και να τον φωτογραφίσει σε καλή ποιότητα. Όμως η θεία ήταν απρόσιτη. Αυτό είναι το καλύτερο σουτ, τα υπόλοιπα δεν λειτούργησαν καθόλου. Φωτογραφήθηκε τεντωμένο με σηκωμένο χέρι και στις μύτες των ποδιών στο τσιρίγμα του αισθητήρα συναγερμού. Παρεμπιπτόντως, όχι μόνο για να βγάλω φωτογραφία, αλλά και για να πάω πίσω από τον φράχτη να κοιτάξω προσεκτικά, δεν με άφησε να μπω.
Επιστροφή στα ερείπια. Αγελάδες, αγελάδες… Υπήρχε μια εποχή που οι αγελάδες είχαν μια ιδιαίτερα γλυκιά ζωή. Έπιναν νερό κατευθείαν από τις βρύσες. Και δεν χρειάζεται να μου πείτε ότι αυτό δεν είναι αγελάδα, αλλά ταύρος. Νομίζω ότι και οι αγελάδες θα μπορούσαν να ξεδιψάσουν στα σιντριβάνια. Επιπλέον, αυτό το επίπεδο εξυπηρέτησης προϋποθέτει σχέσεις τζέντλεμαν. Ο ταύρος θα παραδώσει ευχαρίστως το swill στην κυρία.
Και μετά τα άλογα. Το μέγεθος των σκαλοπατιών είναι κατάλληλο για ένα άλογο. Θα έλεγα περισσότερα ακόμη και για ένα άλογο. Αυτό είναι ένα πραγματικό άλογο ενός κατασκευαστή, μιας βαριάς φυλής. Δύο μέτρα στο ακρώμιο. Μπορεί κανείς να δει πόσο δύσκολο είναι για έναν χωρικό να ανέβει τα σκαλιά του αλόγου.
Μερικές στήλες…
Προφανώς στο ίδιο μέρος, αλλά από διαφορετική οπτική γωνία. Ή στην άλλη πλευρά του κτιρίου.
Αυτό είναι ένα θραύσμα τοίχου σε μια από τις αίθουσες. Η εικόνα του αλόγου βήματα από αυτόν τον τοίχο. Σε έναν ή τον άλλο βαθμό, ερείπια μπορούν να βρεθούν σε αρκετούς πίνακες από αυτό το πάνελ.
Αυτή είναι η αριστερή πτέρυγα του τοίχου. Σε έξι στους δέκα πίνακες βλέπουμε ερείπια.
Όλα είναι με τα ερείπια.
Και αυτή είναι μια ρωσική εκκλησία. Όμορφα σχεδιασμένα, μου αρέσουν τα φυσικά χρώματα. Με βάση τον σταυρό στον κύριο τρούλο, μπορώ μόνο να πω με βεβαιότητα ότι η εικόνα ζωγραφίστηκε όχι νωρίτερα από τον 19ο αιώνα. Για την ακρίβεια, πρόκειται μάλλον για το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, με την προϋπόθεση ότι δεν πρόκειται για την πρωτεύουσα ή τα περίχωρά της. Ωστόσο, αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να διακρίνετε καθαρά παγανιστικά σύμβολα. Συγκεκριμένα, το σήμα του ήλιου στο παρεκκλήσι.
Λίγο αποσπασμένος. Αυτή η εκκλησία είναι χαρακτηριστική. Ξαναχτίστηκε από παλιό ειδωλολατρικό ναό. Όπως η συντριπτική πλειοψηφία των Ορθοδόξων εκκλησιών μας. Η σύγχρονη εκκλησία έχει διατηρήσει την παλιά κληρονομιά με πολλούς τρόπους. Αλήθεια, τώρα η γνώση έχει χαθεί, αλλά οι παραδόσεις τηρούνται. Τι βλέπουμε εδώ, για να μάθεις εσύ, αγαπητέ αναγνώστη, την προέλευση και να καταλάβεις τι είναι τι. Για να. Σημειώστε ότι υπάρχουν συμμετρικές είσοδοι αριστερά και δεξιά του ναού. Κάποτε ήταν και στις τέσσερις πλευρές. Στη συνέχεια οι δύο είσοδοι ξηλώθηκαν. Από τα δυτικά και από τα ανατολικά. Στη θέση του πρώτου, που είναι δυτικά, έγινε απευθείας είσοδος στην εκκλησία. Αυτός φαίνεται στην εικόνα. Τούβλινα σκαλοπάτια ήταν στερεωμένα πάνω του· δεν είχαν προλάβει καν να τα σοβατίσουν ή να τα ασπρίσουν. Η ανατολική είσοδος μετατράπηκε σε βωμό. Δεν φαίνεται στην εικόνα. Οι βόρειες και νότιες είσοδοι (δεξιά και αριστερά στην εικόνα) θα μετατραπούν τελικά σε τραπεζαρία, στοκάρισμα ή κάτι άλλο. Ίσως διαλύσουν τελείως, υπήρχε και μια τέτοια πρακτική. Έτσι, κάποτε λειτουργούσαν και οι τέσσερις είσοδοι. Μέσα στο ναό, στο κέντρο, υπήρχε ένας βωμός στον οποίο μεταφέρονταν τα μυστήρια. Το Treba είναι μήλα, σιτηρά και παρόμοια πράγματα, ανάλογα με το ποιος τιμήθηκε σε μια συγκεκριμένη περίπτωση (ημερομηνία λατρείας). Στο βωμό, κατά κανόνα, υπήρχε ένα είδωλο του θεού στον οποίο είναι αφιερωμένος ο ναός ή, σε μια συγκεκριμένη περίπτωση, μια αργία. Με βάση το αρχιτεκτονικό ύφος (τέσσερις είσοδοι, ένα οκτάγωνο σε ένα τέσσερα κ.λπ.), μπορώ να υποθέσω ότι πρόκειται αρχικά για ναό κάποιου επίγειου θεού. Ή ο ναός της Makosha, της θεάς του διαστήματος, της Μητέρας του Θεού του Ήλιου. Υπήρχαν πάνθεον γήινων θεών και κοσμικών θεών. Οι κοσμικοί ήταν υψηλότεροι στην κατάταξη και υπήρχαν περισσότεροι ναοί των κοσμικών θεών σε ποσοτικούς όρους. Ταυτόχρονα, οι ναοί που ήταν αφιερωμένοι στους θεούς του ήλιου είχαν βωμούς, στην πραγματικότητα, η παράδοση της ανέγερσης ενός βωμού δεν είναι παρά μια σύγχρονη κληρονομιά από τους ναούς στους θεούς του ήλιου. Υπήρχαν τρεις θεοί του ήλιου. Αυτοί είναι οι Kolyada, Yar (Yarilo) και Horst. Ο Κολιάδα ήταν ο θεός του νεαρού χειμερινού ήλιου, γεννήθηκε στις 25 Δεκεμβρίου, μετά από 3 ημέρες Διαχρονικότητας από τις 22 Δεκεμβρίου έως τις 24 Δεκεμβρίου, μετά το θάνατο του Χορστ στις 21 Δεκεμβρίου (χειμερινό ηλιοστάσιο). Στους ναούς της Κολιάδας ο βωμός ήταν στα νοτιοανατολικά γιατί το χειμώνα ο ήλιος αργεί να ανατέλλει. Οι τρούλοι των ναών της Κολιάδας ήταν πάντα χρυσοί. Ο Κολιάδα μεταφέρθηκε στο παγανιστικό Πάσχα (είναι το ειδωλολατρικό Πάσχα μεταξύ αρκετών νότιων λαών) την ημέρα της εαρινής ισημερίας. Την ίδια μέρα (20-21 Μαρτίου) θεωρήθηκε η γενέθλια ημέρα του θεού του ανοιξιάτικου ήλιου Yar (Yarila). Οι ναοί του Yar (Yarila) είχαν πάντα πράσινους θόλους και ο βωμός έβλεπε βορειοανατολικά, αφού ο ήλιος ανατέλλει νωρίς το καλοκαίρι. Ο Γιαρ απομακρύνθηκε και ο Χορστ συναντήθηκε την ημέρα της φθινοπωρινής ισημερίας, 20-21 Σεπτεμβρίου. Ο Χορστ ήταν ο θεός του ετοιμοθάνατου φθινοπωρινού ήλιου. Οι περισσότερες από τις φθινοπωρινές διακοπές - αποσπώντας τα πουλιά, ευχαριστίες για τη συγκομιδή και άλλα, έπεσαν στις αρχές του φθινοπώρου, όταν ο ήλιος ανατέλλει αυστηρά σύμφωνα με τις αστρονομικές συντεταγμένες, επομένως, ο βωμός των ναών του Horst ήταν πάντα αυστηρά προς τα ανατολικά. Οι θόλοι των ναών του Χορστ ήταν σκούρο καφέ. Κατά κανόνα, οι ναοί του Χορστ συνδυάζονταν με τους ναούς της Μαρίας - της θεάς του θανάτου, σύμβολο της οποίας ήταν το νυχτερινό φωτιστικό - ο μήνας. Το σύμβολο του Χορστ ήταν ένας ισόπλευρος σταυρός σε κύκλο. Είναι αυτά τα σύμβολα που βλέπουμε συχνά στις παλαιοχριστιανικές εικόνες, γιατί ο Χριστός (HRST χωρίς φωνητική) είναι μόνο μία από τις εκδοχές του Horst. Ο Χορστ πέθανε στις 21 Δεκεμβρίου και αναστήθηκε τρεις μέρες αργότερα από τον Κολιάδα. Εξ ου και η ανάσταση του Χριστού. Οι ναοί του υπέρτατου θεού του δημιουργού Svarog (Sabaoth, Ra, Allah και άλλες παραλλαγές του), Makoshi (mocos = cos-mo (s)) - η θεά του διαστήματος, Perun (Δίας και οι άλλες παραλλαγές του) δεν είχαν προσκόλληση στα βασικά σημεία και δεν είχε βωμούς … Καθώς και οι θεοί του επίγειου πάνθεον - Veles, Lada κ.λπ.). Συνήθως τοποθετούνταν ακριβώς κατά μήκος του κεντρικού δρόμου ή τμήματος του ποταμού σε μια δεδομένη θέση. Για να μην σας κουράσω, θα σημειώσω μόνο ότι οι ναοί της Makosha είχαν πάντα μπλε θόλους, συνήθως με αστέρια, και οι ναοί του Perun είχαν πολύχρωμους θόλους, και υπήρχαν πολλοί τέτοιοι θόλοι, μεγάλοι και μικροί, σαν σπινθήρες μετά. ένας κεραυνός (ο Περούν είναι ο θεός της βροντής). Ένας τυπικός ναός του Περούν είναι ο καθεδρικός ναός του Αγίου Βασιλείου. Οι ναοί του Σβάρογκ δεν ήταν στην πραγματικότητα ναοί, είχαν σχήμα πύργου, αρρενωπότητας - φαλλού. Τοποθετήθηκαν απλώς δίπλα στο ναό ή ως προέκταση του ναού και μόνο στην περίπτωση ναού κάποιου κοσμικού θεού. Αργότερα, αυτή η παράδοση μεταξύ των Χριστιανών μετατράπηκε σε καμπαναριά και στην Ευρώπη ακόμη και το λεγόμενο γοτθικό στυλ προέκυψε σε αυτή τη βάση. Για τους μουσουλμάνους, η φαλλική έννοια έχει γίνει μια κάρτα επίσκεψης, αυτοί είναι μιναρέδες. Ας επιστρέψουμε λοιπόν σε αυτή την εικόνα. Βλέπουμε έναν ήδη μεταμορφωμένο ναό κάποιου επίγειου θεού ή, πιθανότατα, της θεάς Makoshi. Ένα κτίριο είναι πολύ μεγάλο για έναν επίγειο θεό, αν και όλα μπορούν να είναι. Τώρα μόνο εικασίες μπορεί κανείς να κάνει. Επιπλέον, προφανώς δεν πρόκειται για την πρώτη αλλαγή του κτιρίου. Εντάξει, για όποιον ενδιαφέρεται για το θέμα της εκκλησίας, συνιστώ να διαβάσει το άρθρο μου 5 μερών που γράφτηκε πριν από μερικά χρόνια. Όλα είναι αναλυτικά εκεί. Ποια είναι τα σύμβολα, γιατί και πώς. Τα πρώτα 4 μέρη αφορούν την ιστορία της εκκλησίας και στο τελευταίο μέρος περιγράφονται οι αρχές στις οποίες βασίζεται η ίδια η ουσία της πίστης, πώς λειτουργεί και γιατί βοηθά ορισμένους, αλλά όχι άλλους. Σύνδεσμος προς το μέρος 1 του άρθρου, με τη σειρά.
Σε αυτό το σημείο θα τελειώσω, σας ευχαριστώ όλους.
Συνιστάται:
Ανεκπλήρωτα έργα της ΕΣΣΔ: από το Παλάτι των Σοβιέτ και την «Τάιγκα» έως την «Ενεργία-Μπουράν»
Η Σοβιετική Ένωση ήταν εξαιρετική για έργα μεγάλης κλίμακας. Ανάμεσά τους είναι οι δεξαμενές που έχουν καταπιεί κατοικημένες περιοχές, υδροηλεκτρικοί σταθμοί που έχουν μπλοκάρει μεγάλα ποτάμια, γιγάντια ανθρακωρυχεία, το μέγεθος μιας πόλης κ.λπ. Σήμερα, όλα θεωρούνται δεδομένα. Οι άνθρωποι δεν σκέφτονται πλέον άλλες εικόνες του κόσμου γύρω τους
Ερείπια της Ευρώπης και των περιχώρων πριν από την αποκατάσταση
Ο Louis-François Casas είναι ένας εξαιρετικός Γάλλος τοπιογράφος, γλύπτης, αρχιτέκτονας και ανατολίτης. Ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε στις 3 Ιουνίου 1756 στην πόλη Azay-les-Ferron στην οικογένεια ενός τεχνίτη. Όταν ήταν δεκαπέντε ετών, άρχισε να κερδίζει χρήματα ως μαθητευόμενος σχεδιαστής. Το 1775 - 1778, χάρη στην αιγίδα των Aignan-Thomas Desfriches και Louis-Auguste de Rohan, σπούδασε ζωγραφική στην Ακαδημία του Παρισιού. Το 1778, μαζί με έναν από τους προστάτες του, έφυγε για την Ιταλία, όπου παρέμεινε μέχρι το 1783
Το ΝΑΤΟ συνεχίζει την υπόθεση της χιτλερικής Γερμανίας, αλλά με άλλα μέσα
Σοβιετικοί στρατιώτες τράβηξαν 15 Αμερικανούς, 5 Βρετανούς, 8 Ολλανδούς και 33 Βέλγους στρατηγούς από τα στρατόπεδα συγκέντρωσης, καθώς και ο πρώην πρωθυπουργός της Γαλλίας και ο διοικητής του νορβηγικού στρατού, Λοχαγός I Rank Valery Novikov υπενθυμίζει στους αναγνώστες το IA Realist. Ποιος το θυμάται αυτό σήμερα;
Πέτρινοι δρόμοι της Αικατερίνης και των Ρωμαίων
Πολλοί άνθρωποι δεν γνωρίζουν ότι κάποτε τον 18ο αιώνα πέρασε ο λεγόμενος δρόμος Vladimirskaya, πηγαίνοντας από τη Μόσχα μέσω του Βλαντιμίρ, του Νίζνι Νόβγκοροντ, του Βασιλσούρσκ, του Κοζμοντεμιάνσκ, του Τσεμποκσάρι, του Σβιάζσκ στο Καζάν και στη συνέχεια στη Σιβηρία, η οποία, σύμφωνα με την επίσημη ιστορία, ήταν χτίστηκε στα μέσα του XVI αιώνα. Τον 18ο αιώνα, επί Αικατερίνης Β', ο δρόμος βελτιώθηκε. Αυτός ο δρόμος είναι λίγο πολύ γνωστός ως η οδός της Αικατερίνης
Χαμένη Ιστορία: Ερείπια ενός αρχαίου πολιτισμού σε παλιούς πίνακες ζωγραφικής
Διάφορα αρχαιολογικά και άλλα ευρήματα, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο που ξεφεύγουν από το πλαίσιο της επίσημα εγκεκριμένης ιστορίας του κόσμου, δυσφημίζονται, καταστρέφονται και γελοιοποιούνται. Ως εκ τούτου, καλώ τον καθένα να αποφασίσει μόνος του εάν η ιστορία που μας παρουσιάζεται είναι αληθινή. Και για το σκοπό αυτό, σας ζητώ να ρίξετε μια ματιά στη συλλογή έργων ζωγραφικής καλλιτεχνών του δέκατου όγδοου, των αρχών του δέκατου ένατου αιώνα