Πίνακας Permogorsk: Πώς οι αγρότες δημιούργησαν ένα μοναδικό παραμύθι

2024 Συγγραφέας: Seth Attwood | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-01-07 16:25

Από την αρχαιότητα, οι άνθρωποι στολίζουν τη ζωή τους με αντικείμενα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης. Αυτά τα προϊόντα δεν μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν μόνο στο νοικοκυριό, αλλά έφεραν και ομορφιά στο σπίτι, ευχάριστη στο μάτι. Από την εποχή του παγανισμού, ακόμη και στον Χριστιανισμό, οι άνθρωποι πίστευαν ότι τα πράγματα, τα είδη οικιακής χρήσης, τα ρούχα διακοσμημένα με συμβολικά μοτίβα προστατεύουν το σπίτι και το άτομο από κακά πνεύματα, ασθένειες, φέρνουν χαρά, υγεία και ευτυχία.

Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το εξωτερικό της αγροτικής καλύβας ήταν πάντα διακοσμημένο με σκαλίσματα και πίνακες, από την πύλη μέχρι τη βεράντα - την είσοδο της κατοικίας. Με συμβολικά στοιχεία, οι άνθρωποι προσπάθησαν να σώσουν το σπίτι τους από τη ζημιά. Τα ρούχα ήταν επίσης διακοσμημένα με μοτίβο: για παράδειγμα, το κέντημα σε ένα ανδρικό πουκάμισο στο αντιβράχιο υποτίθεται ότι έδινε δύναμη στους μυς του χεριού κατά την εργασία, το στρίφωμα ενός γυναικείου σαλαμιού, διακοσμημένο με σχέδιο, προστατευμένο από κρυολογήματα και ένα κακό πνεύμα.

Μπορείτε να αναφέρετε πολλά μέρη όπου ζούσαν τεχνίτες, τα οποία απλά δεν ήξεραν πώς να κάνουν: αυτή είναι η παγκοσμίως γνωστή Khokhloma και η ένδοξη πόλη Gorodets, αυτά είναι υπέροχα προϊόντα οστών και μαγική δαντέλα Vologda.

Οι τεχνίτες που έφτιαξαν αυτά τα πράγματα έβαλαν τόση δεξιοτεχνία και μεράκι στην παραγωγή τους που τώρα συλλέγονται σε μουσείο και μπορούμε να τα θαυμάσουμε ως έργα λαϊκής τέχνης.

Πολλές χειροτεχνίες έχουν ήδη ξεχαστεί, πολλά έχουν χαθεί … και καθήκον μας είναι να θυμόμαστε, να αποκαθιστούμε και να αναβιώσουμε αυτές τις απώλειες, ώστε στο μέλλον οι άλλες γενιές να δουν και να αισθανθούν τι ήταν ικανοί οι πρόγονοί τους.

Πρέπει να μάθουμε την ιστορία και τον πολιτισμό της Ρωσίας μας, αλλά πρώτα απ' όλα πρέπει να μάθουμε να αγαπάμε και να κατανοούμε τον πολιτισμό της μικρής μας πατρίδας, εκείνης της γωνιάς της απέραντης Ρωσίας όπου γεννηθήκατε, αυτής της γης όπου ζείτε!

Η Ρωσία είναι πλούσια σε λαϊκούς τεχνίτες, αλλά, ίσως, μια τέτοια ποικιλία μορφών δημιουργικότητας, όπως στον Βορρά μας, δύσκολα μπορεί να βρεθεί πουθενά! Πρόκειται για ύφανση από κλαδιά και φλοιό σημύδας, πήλινα παιχνίδια Kargopol, το διάσημο πουλί της ευτυχίας, για το οποίο έχει δημιουργηθεί ένας θρύλος, αυτοί οι καταπληκτικοί ζωγραφισμένοι περιστρεφόμενοι τροχοί, σκαλιστά κουτιά, προϊόντα από κόκαλα, αυτά είναι τα περίφημα Malye Korely, βόρεια κεντήματα και ύφανση προϊόντα.

Αυτό που δεν ήξεραν πώς οι πρόγονοί μας! Πολλά από αυτά που μπορούσαν, στην εποχή μας, οι έμπειροι καλλιτέχνες μερικές φορές δεν μπορούν καν να το κάνουν. Μπορείτε να απαριθμήσετε για πολύ καιρό όλα όσα ήξεραν να κάνουν οι απλοί άνθρωποι του Βορρά, τα οποία είναι άκρως καλλιτεχνικά πράγματα - ευχαριστεί το μάτι και ζεσταίνει την καρδιά.

Την ώρα του διαλογισμού, την ώρα των ονείρων, Μια ήσυχη ξεκούραση από τις ανησυχίες

Στο φως του βόρειου σέλας

Δίπλα στα εξεγερμένα νερά

Κάποιος δημιούργησε αυτό το παραμύθι…

V. Bryusov

Η φύση του Βορρά είναι εκπληκτικά μοναδική και όμορφη. Θα πάμε μαζί σας σε ένα ταξίδι κατά μήκος της Βόρειας Ντβίνα για να επισκεφτούμε τους δασκάλους του Περμογκόριε, και όσο πιο κοντά είναι ο σκοπός του ταξιδιού μας, τόσο ψηλότερα τα βουνά.

Εδώ είναι το Permogorye, που βρίσκεται στην υψηλότερη όχθη της Βόρειας Dvina, γι 'αυτό ονομάζεται η προβλήτα "Permogorye" - τα πρώτα ψηλότερα βουνά.

Μια απότομη σκάλα ανεβαίνει από το στάδιο προσγείωσης - 130 σκαλοπάτια! Όταν όμως ανεβαίνεις στην κορυφή, ανοίγονται τέτοιες αποστάσεις που άθελά σου θέλεις να σταματήσεις και να κοιτάξεις τριγύρω.

Το κόκκινο χρώμα της αυγής, το πράσινο γρασίδι, οι κίτρινες νεραγκούλες και ένας ανοιχτόχρωμος ουρανός…

Αυτό είναι όπου, αποδεικνύεται, τα φωτεινά μοτίβα στους πίνακες των καλλιτεχνών του Permogorye. Επανέλαβαν αυτό που είδαν στη γηγενή φύση του Βορρά.

Μαζί με τη φωτεινή ζωγραφική, ο ήλιος και το καλοκαίρι έμπαιναν στο σπίτι του χωρικού ακόμα και μια σκοτεινή χειμωνιάτικη μέρα.

4 χιλιόμετρα από την προβλήτα, στα χωριά Bolshoy Bereznik, Gredinskaya, Cherepanovo (έχουν κοινό όνομα Mokraya Edoma), από αμνημονεύτων χρόνων ζούσαν εργατικοί και χαρούμενοι άνθρωποι, τεχνίτες, με μια λέξη.

Πράγματι, οι απλοί αγρότες δημιούργησαν ένα μοναδικό παραμύθι που γοητεύει το μάτι και ζεσταίνει την καρδιά. Οι τεχνίτες έφτιαχναν όλα τα προϊόντα τους από φλαμούρι, λεύκη και φλοιό σημύδας. Ο πίνακας τα μετέτρεψε σε γνήσια έργα τέχνης.

Χρησιμοποιώντας μόνο μερικά στοιχεία: περιγράμματα κορδέλας, στρογγυλεμένα φύλλα και μούρα, τριφύλλια, λουλούδια τουλίπας, κοκορέλια, πουλιά Sirin, καθώς και σκηνές από την καθημερινή ζωή, μια φτωχή παλέτα - κόκκινο, κίτρινο, πράσινο και μαύρο περίγραμμα, φτερό χήνας ή καρακάξας, οι δάσκαλοι του Περμογκόρσκ ζωγράφισαν είδη οικιακής χρήσης που τους εξυπηρετούσαν για πολύ καιρό.

"Αυτό το παντζάρι είναι πολύ δυνατό και ευχάριστο…" Το Burak, το παντζάρι, το tues είναι ένα κυλινδρικό δοχείο από φλοιό σημύδας. Ήταν σε μεγάλη χρήση μεταξύ των χωρικών.

Τα παιδιά του χωριού tuesko και nabirukha πήγαν στο δάσος για μανιτάρια και μούρα. Τα δώρα του δάσους μαζεύονταν στο nabirukh και το kvass ή το νερό της πηγής χύνονταν στο tuesok, το οποίο παρέμενε τόσο κρύο στον ήλιο όλη μέρα όσο και την ίδια την άνοιξη ή την ίδια την άνοιξη.

Το ψωμί σερβίρονταν στο τραπέζι σε ένα κουτί ψωμιού· ήταν ένα είδος τελετουργίας, τελετής. Παρασύρθηκε από το κορίτσι, παντρεύοντας, ως προίκα.

Οι οικογένειες των αγροτών ήταν μεγάλες, το αλάτι ήταν ακριβό και το πρόσθεταν στο γιορτινό τραπέζι σε παστό κωνικό.

Για ποτά, προοριζόταν ένα άλλο τελετουργικό ξύλινο πιάτο - ένα skopkar.

Όλα τα πράγματα που ήταν ραμμένα και διακοσμημένα από το κορίτσι διπλώθηκαν σε ένα μεγάλο μπαούλο, το οποίο ήταν ζωγραφισμένο ιδιαίτερα έντονα και επίσημα, αν και εμφανίστηκε μόνο μία φορά - την ημέρα του γάμου.

Έλκηθρα ζωγραφισμένα με έντονα χρώματα όρμησαν από τις ψηλές ακτές του Περμογκόρσκ στο Shrovetide.

Εξετάζοντας τα προϊόντα των δασκάλων στο μουσείο, παρατηρούμε ότι ορισμένα πράγματα είναι πλήρως καλυμμένα με λουλούδια και φύλλα, σε άλλα - λαμπερά κοκορέλια, πουλιά της Sirin, καθημερινές σκηνές.

Υπάρχει ένας θρύλος ότι ανάμεσα στις ατελείωτες εκτάσεις του νερού, που ήταν η αρχή όλων των αρχών, υπήρχε ένα δέντρο. Η ζωή στη γη ξεκίνησε από δύο πουλιά που έφτιαξαν μια φωλιά πάνω της. Ένα δέντρο (δέντρο) είναι σύμβολο της ζωής, όλων των ζωντανών όντων και δύο πουλιά που το φυλάνε είναι σύμβολο καλοσύνης και οικογενειακής ευτυχίας.

Μια σύντομη ιστορία της ζωγραφικής του Περμογκόρσκ

Μεταξύ των καλλιτεχνών που εργάστηκαν στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, οι άνθρωποι θυμούνται τους πιο επιδέξιους δασκάλους - τον Yakov Ivanovich Yarygin, τον αδελφό του Maxim Ivanovich και τον Andrei Ignatievich Khripunov. Δυστυχώς δεν υπάρχουν πληροφορίες για τους καλλιτέχνες της παλαιότερης γενιάς.

Τις δύο τελευταίες δεκαετίες του 19ου αιώνα άρχισε η παρακμή της ζωγραφικής του Περμογκόρσκ. Μόνο λίγα έργα έχουν διατηρήσει την προηγούμενη δεξιοτεχνία, τη δεξιοτεχνία του πρώτου σχεδίου και τη ζωντάνια του αυτοσχεδιασμού, την ομορφιά και τον πλούτο του χρώματος. Μόνο σπάνιοι δάσκαλοι με μεγάλο φυσικό ταλέντο δημιούργησαν πράγματα κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που θα μπορούσαν να συγκριθούν με τα έργα που έγιναν τις προηγούμενες δεκαετίες.

Τα χωριά Cherepanovo, Bolshoy Bereznik, Gredinskaya έχουν ένα κοινό όνομα - Mokraya Edoma.

Μια αποστολή στο Μουσείο Zagorsk κατάφερε να αναγνωρίσει τα ονόματα όλων των δασκάλων της τελευταίας γενιάς. Αυτές ήταν κληρονομικές οικογένειες καλλιτεχνών, των οποίων οι πίνακες διέφεραν ως προς το δημιουργικό ύφος, αν και όλοι εργάζονταν στο πλαίσιο της ίδιας παράδοσης.

Εδώ είναι τα ονόματά τους: Vasily Semenovich Khvostov, Mikhail Semenovich Khvostov, Alexander Semenovich Khvostov, Vasily Lukyanovich Misharin, Alexander Lukyanovich Misharin, Alexander Yakovlevich Yarygin, Fedor Yakovlevich Yarygin, Yegor Maksimmithry Andrepunievich Andrepunevich.

Στη δεκαετία του '30 του ΧΧ αιώνα. ο πίνακας στο Wet Edom (Permogorye) τελικά έσβησε.

Στοιχεία ζωγραφικής Permogorsk

Οι μαθητές εξοικειώνονται με τις βαφές που χρησιμοποιούνται από τους δασκάλους του Περμογκόρσκ, με τις έννοιες: το κύριο χρώμα, το συνοδευτικό χρώμα και ζωντάνια, το περίγραμμα.

Το πρακτικό μέρος. Άσκηση "Master's Palette". Τα παιδιά προσπαθούν να εφαρμόσουν το κύριο χρώμα με ένα πινέλο, αναμειγνύουν το κύριο χρώμα με ένα κίτρινο που το συνοδεύει, αναμειγνύουν κίτρινα και πράσινα χρώματα, μαθαίνουν να σχεδιάζουν μια λεπτή ζωντανή μαύρη γραμμή - αναβίωση (μπορείτε, αν δεν υπάρχει λεπτό πινέλο, κάντε το με μεταλλικό στυλό).

Ορισμένα αντικείμενα ήταν διακοσμημένα μόνο με κορδέλες-περιγράμματα, μερικές φορές τα σύνορα, όπως ήταν, ολοκλήρωσαν τη σύνθεση που εφευρέθηκε από τον πλοίαρχο.

Ο πίνακας δείχνει τα βήματα για τη δημιουργία περιγραμμάτων με χρώμα. Υπάρχουν 6 τύποι από αυτούς:

1. τρίγωνα,
2. παρενθέσεις,
3. ταινία,
4. ρόμβους,
5. ντους με σταγονίδιο,
6. ντους με ένα σημείο.

Όλες οι εργασίες στο κράσπεδο μπορούν να χωριστούν σε 4 στάδια:

1. ολόκληρη η κορδέλα εκτελείται με κίτρινο χρώμα,
2. τα μεμονωμένα στοιχεία εκτελούνται με πράσινο χρώμα,
3. τα υπόλοιπα στοιχεία περιγράμματος εκτελούνται με κόκκινο χρώμα,
4. μια λεπτή ζωντανή γραμμή σχεδιάζει τη ζωή, το περίγραμμα των συνοριακών στοιχείων.

Αυτή η διαδικασία για την εφαρμογή χρωμάτων είναι η πιο επιτυχημένη.

Από την παιδική ηλικία, από 6 έως 8 ετών, ένα κορίτσι σε μια αγροτική οικογένεια άρχισε να προετοιμάζει τον εαυτό της μια προίκα για το γάμο: έστριβε νήματα σε έναν περιστρεφόμενο τροχό, για να πλέξει στη συνέχεια ύφασμα για πετσέτες, πουκάμισα και σαλαμάκια.

Ο πατέρας μου έφτιαχνε μια μικρή παιδική ρόδα. Και ο γαμπρός έδωσε στη νύφη του έναν όμορφο ζωγραφισμένο περιστρεφόμενο τροχό, κι εκείνη περπάτησε στο χωριό σε συγκεντρώσεις, κουβαλώντας τον περήφανα για να δουν όλοι αυτή την ομορφιά. Πίστευαν: όποιος έχει τον πιο όμορφο περιστρεφόμενο τροχό, ο γαμπρός το αγαπά περισσότερο από όλα.

Το κορίτσι έκλεισε νήμα σε έναν τέτοιο περιστρεφόμενο τροχό και το βράδυ δεν της φαινόταν πολύ, αλλά η δουλειά ήταν κουραστική. Και ως ένδειξη αμοιβαίας αγάπης, έδωσε στη συνέχεια μια υφαντή κεντημένη ζώνη στον γαμπρό της με τις λέξεις «Όποιον αγαπώ, σε αυτόν δίνω».

Οι περιστρεφόμενοι τροχοί Permogorsk είναι τύπου ρίζας με μεγάλη λεπίδα σε σχήμα φτυαριού, που καταλήγει σε πέντε ή επτά στρογγυλές ή σε σχήμα αλόγου απαλά χρωματισμένες «παπαρούνες», «πόλεις». Στο κάτω μέρος, στη λεπίδα, υπάρχουν δύο «σκουλαρίκια» («τσούσκι» στην τοπική διάλεκτο), που βρίσκονται και στις δύο πλευρές ενός ογκώδους ψηλού ποδιού - «σηκωτή», περνώντας στη βάση - «κάτω» του περιστρεφόμενου τροχού..

Το βάψιμο της μπροστινής πλευράς της λεπίδας (λεπίδα) χωρίζεται σε δύο μέρη. Το πάνω μέρος - το μεγαλύτερο - έχει πάντα ένα παραδοσιακό θέμα: το πουλί Sirin στα κλαδιά ενός δέντρου. Αυτό το δέντρο μερικές φορές είναι δύσκολο να το δει κανείς στους έξυπνα πλεγμένους ανθοφόρους βλαστούς, διάστικτους με κόκκινα, πράσινα, κίτρινα άνθη και φύλλα. Αλλά αν ρίξετε μια πιο προσεκτική ματιά, μπορείτε να δείτε ότι τα κλαδιά του, γραμμένα με στυλό (που μας επιτρέπει να ταξινομήσουμε αυτόν τον πίνακα ως γραφικό), αρχίζουν να αναπτύσσονται από ένα στέλεχος, μερικές φορές από έναν μικρό τριγωνικό "λόφο". Το πουλί Sirin είναι πιο συχνά κλεισμένο σε κύκλο και βρίσκεται είτε στη μέση του δέντρου, είτε κάτω από αυτό.

Στο κάτω μέρος του περιστρεφόμενου τροχού, υπάρχει μια θεματική σύνθεση με κύλιση, πόση τσαγιού, συγκεντρώσεις κ.λπ.

Πλαισιώνοντας τον περιστρεφόμενο τροχό και χωρίζοντάς τον σε συνθετικά μέρη (κάθετα) - οι ράβδοι είναι φτιαγμένες με ιμάντες κράσπεδου, γεγονός που υποδηλώνει ότι οι βαμμένοι περιστρεφόμενοι τροχοί έχουν αντικαταστήσει τους πιο αρχαϊκούς σκαλιστούς.

Στη ζωγραφική χρησιμοποιούνται τα χρώματα που αγαπούν οι δασκάλοι: κόκκινο, πράσινο, κίτρινο, λιγότερο συχνά μπλε. Στις πρώτες τοιχογραφίες του Περμογκόρσκ, υπήρχαν κόκκινο-πορτοκαλί, μπλε, ώχρα.

Το σχήμα δείχνει ασκήσεις που εκτελούνται με μολύβι χωρίς διαχωρισμό: θάμνοι διαφόρων σχημάτων, φύλλα, μούρα και κράνμπερι.

Τα σχήματα 1-4 δείχνουν τη βήμα προς βήμα κατασκευή των στοιχείων σε χρώμα.

Στο μέλλον, η σειρά της έγχρωμης εργασίας σε στοιχεία και συνθέσεις επαναλαμβάνεται:

• 1ο στάδιο - όλη η εργασία γίνεται με κίτρινη βαφή.
• 2ο στάδιο - μετά προσθέστε πράσινο.
• 3ο στάδιο - εφαρμόστε το κύριο κόκκινο χρώμα.
• 4ο στάδιο - πραγματοποιείται αναζωογόνηση, το περίγραμμα με μαύρη βαφή.

Η κίνηση του χεριού είναι ελαφριά, ζωηρή. Στην κάτω σειρά, η μεταγλώττιση και η διαδοχική εκτέλεση μιας απλής σύνθεσης. Με μια τέτοια σύνθεση, τα παιδιά μπορούν να διακοσμήσουν μια γωνιά του άλμπουμ, στην οποία θα ασχοληθούν με μαθήματα σχετικά με τη μελέτη της ζωγραφικής του Permogorsk.

Αυτά τα στοιχεία αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της ζωγραφικής οποιουδήποτε αντικειμένου φτιαγμένο από έναν πλοίαρχο του Περμογκόρσκ.

Οι δύο πρώτες σειρές του πίνακα καθιστούν δυνατό να μάθετε πώς να εκτελείτε εύκολα και άπταιστα αυτό το στοιχείο. Λάβετε υπόψη ότι υπάρχουν πολλά είδη λουλουδιών, μπορεί να είναι συμμετρικά και ασύμμετρα. Ο πυρήνας ενός λουλουδιού μπορεί να αποτελείται από ένα μεγάλο σταγονίδιο κίτρινου και πράσινου χρώματος και έναν θάμνο των ίδιων χρωμάτων.

Η τρίτη, η τέταρτη και η πέμπτη σειρά δείχνουν τη βήμα προς βήμα εργασία σε τρία είδη λουλουδιών.

Αφού μελετήσετε αυτό το στοιχείο, θα είναι λογικό να εκτελέσετε τη σύνθεση σε μια λωρίδα οικείων στοιχείων. Για παράδειγμα, μπορείτε να προσθέσετε σελιδοδείκτη σε ένα βιβλίο.

Αυτό το στοιχείο είναι το πιο δύσκολο, τα παιδιά πρέπει να προσπαθήσουν να διατηρήσουν τη συμμετρία στην εικόνα του λουλουδιού. Είναι σκόπιμο να τους υπενθυμίσουμε τη σημασία της λέξης «συμμετρία» (συγκρισιμότητα, ομοιότητα στη διάταξη των μερών σε αντίθετες πλευρές).

Μια τουλίπα αποτελείται από πολλά στοιχεία, συμπεριλαμβανομένων των φύλλων, και ένα στοιχείο ενός λουλουδιού με τρεις λοβούς και μούρα. Τα παιδιά κάνουν άσκηση με μολύβι. Στη συνέχεια χρησιμοποιούν τον πίνακα, αντιγράφουν την εικόνα της κάτω σειράς και επιτυγχάνουν ομοιότητα με το Σχ. 4. Η έγχρωμη εργασία βήμα προς βήμα φαίνεται στο σχ. 1-4.

Στις δύο πρώτες σειρές - ασκήσεις για την απόδοση ενός κόκορα, ενός κοτόπουλου, ενός πουλιού. Οι εικόνες είναι διαφορετικές και τα παιδιά πρέπει να το γιορτάσουν. Όλες οι γραμμές είναι πολύ λείες, απαλές, ζωηρές. Στο σχ. 1-4 δείχνουν τη βήμα προς βήμα εκτέλεση του στοιχείου σε χρώμα. Χρησιμοποιώντας γνωστά στοιχεία, είναι κατάλληλο για τη στερέωση να συνθέσετε μια σύνθεση σε ένα τετράγωνο, δηλαδή να ολοκληρώσετε ένα πάνελ (μια εικόνα ή ένα στολίδι που διακοσμεί ένα τμήμα τοίχου, οροφής).

Τριλοβωτά, ελαφρώς κυρτά φύλλα αραδιάζονται σε εύκαμπτους βλαστούς - λουλούδια με αιχμηρές άκρες και λουλούδια σε σχήμα τουλίπας, ανάμεσά τους θάμνοι από στρογγυλεμένα φύλλα και μούρα …

Το πουλί της ευτυχίας, η Σιρίν, ένα πουλί με γυναικείο πρόσωπο, ταιριάζει σε αυτό το λουλουδάτο μοτίβο (Εικ. 4).

Η επάνω σειρά του πίνακα δείχνει ασκήσεις για περαιτέρω απεικόνιση του πουλιού Sirin. Ο τρόπος εργασίας με χρώμα φαίνεται στο σχ. 1-4.

Είναι σκόπιμο να σχεδιάσετε το πουλί σε διαφορετικές κατευθύνσεις, αυτό είναι ένα πολύ περίπλοκο στοιχείο ζωγραφικής, το οποίο ήταν πάντα παρόν στη ζωγραφική του περιστρεφόμενου τροχού.

Συνιστάται μια σύντομη συζήτηση για το πουλί Sirin. Τα παιδιά δεν πρέπει να μπερδεύουν το βόρειο πουλί Sirin, που θεωρείται φυλαχτό, ένα πουλί που φέρνει καλοσύνη και ευτυχία στο σπίτι, με τα θρυλικά παρθένα πουλιά που τραγουδούν γλυκές μελωδίες, προσκαλώντας πλοία στους υφάλους.

Αφού μελετήσετε αυτό το στοιχείο, συνιστάται να συνθέσετε μια σύνθεση σε κύκλο, δηλαδή, το πουλί Sirin ήταν πάντα πλαισιωμένο σε κύκλο με έναν από τους τύπους περιγράμματος.

Οι δάσκαλοι του Περμογκόρσκ συμπεριέλαβαν επίσης σκηνές από την καθημερινή ζωή (σκηνές του είδους) στο φυτικό μοτίβο του πίνακα: ιππασία, αναχώρηση, κατανάλωση τσαγιού, γάμοι κ.λπ.

Οι θεματικοί πίνακες είναι πάντα επιβεβαιωτικοί, χαρούμενοι - αυτή είναι μια γιορτή της ζωής: λουλούδια, κατοικίδια (για παράδειγμα, μια γάτα είναι σύμβολο της άνεσης στο σπίτι). Αυτές οι φωτογραφίες μπορούν να μας πουν για την τρέχουσα κατάσταση ή το επάγγελμα του ιδιοκτήτη. Ο πλοίαρχος στη ζωγραφική του απεικόνισε τη ζωή γύρω του, αντανακλούσε μερικά φωτεινά γεγονότα από αυτή τη ζωή. Στα προϊόντα μπορείτε να δείτε ψάρεμα, βαπόρια, σκηνές αγροτικής εργασίας.

Ψέματα καλά, μην το καταλάβεις, Αλίμονο δεν φτάνει

Η τιμή και η αγάπη δεν κερδίζονται, Μη φοράτε κόκκινα ρούχα.

Αυτή η ιδέα περνάει σαν κόκκινη κλωστή σε όλες τις συνθέσεις των δασκάλων.

Αφήστε τα παιδιά να βρουν τις δικές τους συνθέσεις για έναν κάδο ψωμιού, για ένα έλκηθρο, για μια κούνια κ.λπ.

Χρησιμοποιώντας αυτούς τους πίνακες, μπορείτε να πραγματοποιήσετε μαθήματα τέχνης: φτιάξτε ένα τετράγωνο κουτί και ένα πιάτο στα μαθήματα από το papier-mâché, εκτελέστε ένα αστάρι σαν ξύλο, βάψτε αυτά τα προϊόντα με ζωγραφική Permogorsk. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε στένσιλ από κουτάλια, μεζούρες, μεγάλους περιστρεφόμενους τροχούς από χαρτί tuescu και nabiruh κ.λπ.

Στο τέλος της μελέτης του θέματος "Ζωγραφική Permogorsk" να πραγματοποιηθεί μια φωτεινή και ουσιαστική έκθεση παιδικών έργων που ονομάζεται "Permogorsk Fair", καθώς ήταν στο Permogorye στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα. Υπήρχαν εύθυμα πανηγύρια, φημισμένα σε όλη την επαρχία, όπου έρχονταν αφέντες από παντού για να φανούν και να δουν τους άλλους.