Πίνακας περιεχομένων:
- Το χρυσό σπίτι του Νέρωνα: όλη η Ρώμη για ένα άτομο
- Palazzo Medici Riccardi: λίκνο της Αναγέννησης
- Βερσαλλίες: το πολυτελές καταφύγιο του βασιλιά του ήλιου
- Winter Palace: και δεν είμαστε χειρότεροι
Βίντεο: Δύναμη και πλούτος: τα πιο πολυτελή παλάτια της Ευρώπης
2024 Συγγραφέας: Seth Attwood | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 16:02
Πολλοί ηγεμόνες προσπάθησαν να απαθανατίσουν τα χρόνια της βασιλείας τους σε χρυσό και μάρμαρο. Τα γλυπτά, τα πορτρέτα και φυσικά οι προσωπικές κατοικίες δεν είναι μόνο ικανοποίηση φιλοδοξιών, αλλά και επίδειξη δύναμης. Μόνο κάποιοι άνοιξαν τις πόρτες των πολυτελών διαμερισμάτων για φιλοσόφους και καλλιτέχνες, ενώ άλλοι κρύφτηκαν από τον κόσμο με μια χούφτα αυλικούς, σώζοντας τη ζωή τους από θυμωμένα θέματα.
Θυμόμαστε πότε και γιατί χτίστηκαν τα περίφημα ευρωπαϊκά ανάκτορα και τι απέγιναν μετά τον θάνατο των ιδιοκτητών τους
Το χρυσό σπίτι του Νέρωνα: όλη η Ρώμη για ένα άτομο
Ο αυτοκράτορας Νέρων ήταν τρομερά τυχερός. Για να χτίσει το παλάτι που ονειρευόταν στο κέντρο της Ρώμης, θα έπρεπε να γκρεμίσει δεκάδες αγάλματα και ναούς. Ωστόσο, όλη τη βρώμικη δουλειά γι 'αυτόν έκανε μια φωτιά που συγκλόνισε την πρωτεύουσα το 64 μ. Χ. Χαίροντας για την εκκαθαρισμένη περιοχή, ο ηγεμόνας έχτισε ένα τεράστιο συγκρότημα παλατιών.
Σύμφωνα με διάφορες πηγές, το παλάτι καταλάμβανε από 40 έως 120 εκτάρια γης. Ένα πράγμα είναι σίγουρο: Το Nero's Golden House εξακολουθεί να είναι η μεγαλύτερη κατοικία στην Ευρώπη. Γιατί Χρυσή; Είναι πολύ απλό! Για τη διακόσμησή του δαπανήθηκε τεράστια ποσότητα πολύτιμων μετάλλων και πολύτιμων λίθων. Μόνο ένα άγαλμα του ίδιου του αυτοκράτορα αξίζει κάτι: ένα τεράστιο χάλκινο μνημείο, σύμφωνα με τον αρχαίο Ρωμαίο συγγραφέα και ιστορικό Σουετόνιο, έφτασε τα 36 μέτρα σε ύψος.
«Η είσοδος ήταν τόσο ψηλή που περιείχε ένα κολοσσιαίο άγαλμα του αυτοκράτορα, ύψους 36 μέτρων. Η έκτασή του ήταν τέτοια που η τριπλή στοά στα πλάγια είχε μήκος περισσότερο από 1,5 km. μέσα υπήρχε μια λιμνούλα σαν τη θάλασσα, περιτριγυρισμένη από κτίρια σαν πόλεις, και μετά χωράφια γεμάτα καλλιεργήσιμη γη, βοσκοτόπια, δάση και αμπέλια, και πάνω τους υπήρχαν πολλά ζώα και άγρια ζώα.
Στους υπόλοιπους θαλάμους όλα ήταν καλυμμένα με χρυσό, στολισμένα με πολύτιμους λίθους και μαργαριτάρια κοχύλια. Οι τραπεζαρίες είχαν οροφές με κομμάτια, με πικάπ για να σκορπίζουν λουλούδια, τρύπες για να διαχέουν αρώματα. Ο κύριος θάλαμος ήταν στρογγυλός και περιστρεφόταν μέρα και νύχτα ασταμάτητα μετά το στερέωμα. στα λουτρά κυλούσαν αλμυρά και θειούχα νερά. Και όταν ένα τέτοιο παλάτι τελείωσε και καθαγιάστηκε, ο Νέρων του είπε μόνο επαινώντας ότι τώρα, επιτέλους, θα ζήσει σαν άνθρωπος».
Ο Νέρων δεν χρειάστηκε να «ζήσει σαν άνθρωπος» για πολύ. Το 68, ο αυτοκράτορας πέθανε, το παλάτι εγκαταλείφθηκε, στη συνέχεια κάηκε και η περιοχή ξαναχτίστηκε. Μεταξύ άλλων, στο χώρο του πρώην Χρυσού Οίκου εμφανίστηκε το περίφημο Κολοσσαίο. Σήμερα, οι κάτοικοι και οι τουρίστες της Ρώμης έχουν πρόσβαση μόνο στα θλιβερά ερείπια μιας κάποτε όμορφης κατοικίας.
Palazzo Medici Riccardi: λίκνο της Αναγέννησης
Αυτό το palazzo διαφέρει από τις υπόλοιπες κατοικίες της λίστας μας στο ότι χτίστηκε όχι από αρχηγούς κρατών, αλλά από την οικογένεια των τραπεζιτών των Μεδίκων. Ωστόσο, κατείχαν ηγετικές θέσεις στη Δημοκρατία της Φλωρεντίας για μεγάλο χρονικό διάστημα και την κυβέρνησαν de facto.
Το παλάτι υποτίθεται ότι υπογράμμιζε την προσωπική θέση του Κόζιμο του Πρεσβύτερου μετά την επιστροφή του από την εξορία - και έγινε το πρώτο ιδιωτικό κτίριο, στη διακόσμηση του οποίου χρησιμοποιήθηκαν ταυτόχρονα πλάκες και ρουστίκ πέτρες, πριν από αυτό μόνο δημόσια κτίρια ήταν διακοσμημένα με αυτόν τον τρόπο. Διαφορετικά, το εξωτερικό του palazzo φαίνεται μάλλον μέτριο για τα σύγχρονα πρότυπα: ο Cosimo δεν ήθελε να προκαλέσει τον φθόνο άλλων οικογενειών της Φλωρεντίας.
Ωστόσο, δεν τσιγκουνεύτηκε την εσωτερική διακόσμηση. Το τριώροφο ορθογώνιο κτίριο με εσωτερικό κήπο ήταν διακοσμημένο με γλυπτά, μεταξύ των οποίων και αντίκες, και πίνακες επιφανών δασκάλων της εποχής.
«Τα χρόνια πέρασαν. Ο Κόζιμο, ο πλούσιος, παντοδύναμος, σεβαστός, γέρασε, και το δεξί χέρι του Κυρίου χτύπησε την οικογένειά του.
Είχε πολλά παιδιά, αλλά μόνο ένα από αυτά του επέζησε. Και έτσι, εξαθλιωμένος και αδύναμος, διατάζοντας τον εαυτό του να τον μεταφέρουν σε μια σουίτα από τεράστιες αίθουσες για να επιθεωρήσει προσωπικά όλα τα γλυπτά, τα επιχρύσματα και τις τοιχογραφίες του τεράστιου παλατιού, κούνησε λυπημένα το κεφάλι του λέγοντας:
- Αλίμονο! Αλίμονο! Να φτιάξω ένα τέτοιο σπίτι για μια τόσο μικρή οικογένεια!».
Με τον καιρό, το παλάτι έγινε κάτι σαν λέσχη χόμπι για ανθρώπους της τέχνης. Ο εγγονός του Cosimo Medici, Λορέντζο ο Μεγαλοπρεπής, προστάτευε την Ακαδημία Careggi και καλωσόρισε στην κατοικία του φιλοσόφους, γλύπτες και ζωγράφους, συμπεριλαμβανομένων των Sandro Botticelli και Michelangelo Buonarroti.
Σήμερα, το palazzo στεγάζει τη βιβλιοθήκη Riccardian, που ιδρύθηκε από τους επόμενους ιδιοκτήτες της κατοικίας μετά τους Medici - την οικογένεια Riccardi. Από το 1715 έγινε δημόσια. Ορισμένοι από τους χώρους που δεν καταλαμβάνονται από τη βιβλιοθήκη είναι προσβάσιμοι για επίσκεψη - υπάρχει ένα από τα πιο διάσημα μουσεία στη Φλωρεντία.
Βερσαλλίες: το πολυτελές καταφύγιο του βασιλιά του ήλιου
Πρέπει να πω ότι οι Βερσαλλίες έχουν μια ιλιγγιώδη «καριέρα». Δεν προορίζεται κάθε κυνηγετικό καταφύγιο να γίνει η προσωπική κατοικία του βασιλιά της Γαλλίας. Η ιστορία του παλατιού ξεκίνησε το 1623 υπό τον Λουδοβίκο XIII, ο οποίος ήθελε απλώς να χαλαρώσει σε ένα ήσυχο μέρος αρκετά μακριά από το Παρίσι για να ξεχάσει τις κρατικές υποθέσεις. Μετά τις εξεγέρσεις του Fronde, ο καχύποπτος Λουδοβίκος XIV ένιωσε ότι ήταν επικίνδυνο για αυτόν να ζήσει στην πρωτεύουσα. Επομένως, ήδη το 1661, με διάταγμά του, ολόκληρη η αυλή μεταφέρθηκε εκεί.
Ο «Βασιλιάς Ήλιος» δεν ήθελε να αρκείται σε λιτά διαμερίσματα - και στα τέλη του 17ου αιώνα έχτισε εδώ τέτοια αρχοντικά που ζήλευαν όλοι οι κυρίαρχοι γείτονες. Και το έκανε! Ο Λουδοβίκος μετέτρεψε τις Βερσαλλίες σε ένα από τα πιο πολυτελή παλάτια της Ευρώπης.
Η γκαλερί καθρέφτη, όπου πριν από την επανάσταση υπήρχαν έπιπλα από καθαρό ασήμι, και η Σκάλα των Πρεσβευτών, δυστυχώς, που διαλύθηκε από τον διάδοχο του Λουδοβίκου XIV για να επεκταθούν οι κατοικίες των θυγατέρων, οι υπέροχες πλατφόρμες, τα γύψινα καλούπια και άλλα διακοσμητικά δεν άφησαν ελπίδα για το καλό γούστο του Γάλλου βασιλιά, αλλά έκανε τους ανθρώπους να θαυμάσουν τον πλούτο του.
Για την κύρια κατασκευή των Βερσαλλιών δαπανήθηκαν 10, 5 χιλιάδες τόνοι ασημιού, ωστόσο, αυτά τα χρήματα έλειπαν πολύ. Έφτασε στο σημείο να άναβαν με τη σειρά τους τα σιντριβάνια του πάρκου, καθώς ο βασιλιάς έβγαινε μια βόλτα και πλησίαζε σε αυτό ή εκείνο το μέρος. Μόλις ο ματαιόδοξος Λούης γύρισε μακριά, τα σιντριβάνια έκλεισαν για να εξοικονομήσουν χρήματα.
Οι Βερσαλλίες εξέπληξαν πολλούς με το μεγαλείο και την ασυγκράτητη, αδικαιολόγητη πολυτέλειά τους. Τον 20ο αιώνα, ο Stefan Zweig έγραψε για το παλάτι στο μυθιστόρημά του Marie Antoinette:
«Ακόμα και τώρα, οι Βερσαλλίες είναι ένα μεγαλειώδες, μεγαλειώδες σύμβολο αυτοκρατορίας. Μακριά από την πρωτεύουσα, σε έναν τεχνητό λόφο, χωρίς καμία σχέση με τη γύρω φύση, που δεσπόζει στον κάμπο, υψώνεται ένα τεράστιο κάστρο. Με εκατοντάδες παράθυρα, κοιτάζει το κενό πάνω από τα τεχνητά τοποθετημένα κανάλια, τους τεχνητά φυτεμένους κήπους. Όχι ένα ποτάμι κοντά, κατά μήκος του οποίου θα μπορούσαν να εκτείνονται χωριά, ή διακλαδισμένοι δρόμοι. μια τυχαία ιδιοτροπία του κυρίαρχου, ενσωματωμένη στην πέτρα - αυτό φαίνεται στο έκπληκτο βλέμμα αυτό το παλάτι με όλη του την απερίσκεπτη λαμπρότητα.
Αυτό ακριβώς ήθελε η καισαρική θέληση του Λουδοβίκου 14ου - να στήσει έναν λαμπερό βωμό στη φιλοδοξία του, την επιθυμία του για αυτοθέωση. Οι Βερσαλλίες χτίστηκαν για να αποδείξουν ξεκάθαρα στη Γαλλία: οι άνθρωποι δεν είναι τίποτα, ο βασιλιάς είναι τα πάντα».
Το 1995, οι Βερσαλλίες, που επέζησαν από δύο παγκόσμιους πολέμους και αναστηλώσεις, έλαβαν το καθεστώς μουσείου και έγιναν εθνικός θησαυρός.
Winter Palace: και δεν είμαστε χειρότεροι
Οι Ρώσοι ηγεμόνες δεν ήθελαν να υποχωρήσουν στους Γάλλους στην πολυτέλεια, και επομένως επένδυσαν περισσότερα από όσα επένδυσαν στα Χειμερινά Ανάκτορα. Η κατασκευή του όμως έγινε σταδιακά. Υπήρχαν πέντε παλάτια στην ιστορία της Αγίας Πετρούπολης. Δύο από τα Peter's ήταν χαμηλά και σεμνά. Η τρίτη ήταν η κατοικία της Άννας Ιωάννοβνα, για χάρη της οποίας γκρεμίστηκαν τέσσερα αρχοντικά σπίτια.
Το τέταρτο είναι το προσωρινό παλάτι της Ελισάβετ Πετρόβνα. Ήταν σε αυτό που περίμενε την ολοκλήρωση της κατασκευής του πέμπτου - Χειμώνα, που δημιουργήθηκε στον χώρο των θαλάμων της Άννας Ιωάννη.
Η Ελισάβετ δεν έζησε για να δει την ολοκλήρωση του έργου και η Αικατερίνη Β' κληρονόμησε το πολυτελές κτίριο. Το κτήριο του παλατιού έχει 1084 δωμάτια, 1476 παράθυρα, 117 σκάλες. Το πρώτο πράγμα που έκανε η νεαρή αυτοκράτειρα ήταν να αφαιρέσει από το έργο του αρχιτέκτονα Βαρθολομαίο (Bartolomeo) Rastrelli, οπαδού του ήδη άγνωστου μπαρόκ.
Ωστόσο, στις εργασίες για την πέμπτη εκδοχή της βασιλικής κατοικίας, ο Ιταλός αρχιτέκτονας κατάφερε να κάνει πολλά και η αρμονική πρόσοψη του κτιρίου είναι εξ ολοκλήρου έργο του. Για το παλάτι της, η Catherine αγόρασε 317 πολύτιμους πίνακες από την ιδιωτική συλλογή πινάκων του Johann Ernst Gotzkowski και έθεσε τα θεμέλια για τη συλλογή Hermitage. Ο ήρωας του Νικολάι Γκόγκολ, ο σιδεράς Βακούλα, είδε την κατοικία της Ρωσικής αυτοκράτειρας ως εξής:
«Οι άμαξες σταμάτησαν μπροστά στο παλάτι. Οι Κοζάκοι βγήκαν έξω, μπήκαν στην υπέροχη είσοδο και άρχισαν να ανεβαίνουν την υπέροχα φωτισμένη σκάλα.
- Τι σκάλα! - ψιθύρισε στον εαυτό του ο σιδεράς, - είναι κρίμα να πατάς με τα πόδια σου. Τι διακοσμητικά! Εδώ λένε ψέματα τα παραμύθια! Τι στο διάολο λένε ψέματα! ω θεέ μου, τι κιγκλίδωμα! Τι δουλειά! εδώ πήγε ένα σίδερο για πενήντα ρούβλια!
Έχοντας ήδη ανέβει τις σκάλες, οι Κοζάκοι πέρασαν από την πρώτη αίθουσα. Ο σιδεράς τους ακολούθησε δειλά, φοβούμενος να γλιστρήσει στο πάτωμα σε κάθε βήμα. Πέρασαν τρεις αίθουσες, ο σιδηρουργός ήταν ακόμη έκπληκτος. Μπαίνοντας στο τέταρτο, πλησίασε άθελά του την εικόνα που ήταν κρεμασμένη στον τοίχο. Ήταν μια αγνή παρθένα με ένα μωρό στην αγκαλιά της. «Τι εικόνα! τι υπέροχη ζωγραφιά! - συλλογίστηκε, - εδώ, φαίνεται, μιλάει! φαίνεται ζωντανός! αλλά ιερό παιδί! και τα χερούλια πιέζονται! και χαμογελάει, καημένη! και οι μπογιές! Θεέ μου, τι χρώματα! Εδώ το vokhry, νομίζω, και δεν πήγε για μια δεκάρα, όλη η οργή και το μπανγκαλόου. και το μπλε ακόμα καίει! σημαντική δουλειά! το έδαφος πρέπει να έχει ανατιναχθεί. Όσο καταπληκτικές κι αν είναι αυτές οι λάμψεις, όμως, αυτή η ορειχάλκινη λαβή, - συνέχισε, ανεβαίνοντας προς την πόρτα και νιώθοντας την κλειδαριά, - αξίζει ακόμα περισσότερο έκπληξη. Τι καθαρό ντύσιμο! όλα αυτά, νομίζω, έγιναν από Γερμανούς σιδηρουργούς για τις πιο ακριβές τιμές…»
Η Αικατερίνη κατηγορήθηκε συχνά επειδή μιμήθηκε τυφλά τη Δύση. Λένε ότι τόσο οι εσωτερικοί χώροι του παλατιού όσο και οι πίνακες είναι απλώς επιδίωξη πολυτέλειας. Ωστόσο, η συλλογή των έργων ζωγραφικής που δημιούργησε η αυτοκράτειρα αναπληρώθηκε από τους υπόλοιπους Ρομανόφ και σήμερα, παρά την τρομερή πυρκαγιά του 1837 και την επανάσταση του 1917, στο έδαφος της Ρωσίας υπάρχει ένα μουσείο ίσο με τις καλύτερες ευρωπαϊκές συλλογές.
Συνιστάται:
Ερείπια της Ευρώπης και των περιχώρων πριν από την αποκατάσταση
Ο Louis-François Casas είναι ένας εξαιρετικός Γάλλος τοπιογράφος, γλύπτης, αρχιτέκτονας και ανατολίτης. Ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε στις 3 Ιουνίου 1756 στην πόλη Azay-les-Ferron στην οικογένεια ενός τεχνίτη. Όταν ήταν δεκαπέντε ετών, άρχισε να κερδίζει χρήματα ως μαθητευόμενος σχεδιαστής. Το 1775 - 1778, χάρη στην αιγίδα των Aignan-Thomas Desfriches και Louis-Auguste de Rohan, σπούδασε ζωγραφική στην Ακαδημία του Παρισιού. Το 1778, μαζί με έναν από τους προστάτες του, έφυγε για την Ιταλία, όπου παρέμεινε μέχρι το 1783
Η τελευταία επανάσταση: αντιπολιτισμικά χρονικά της παρακμής της Ευρώπης
Το 1913, τις παραμονές του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, εμφανίστηκε η τραπεζική δομή της Fed, με τη βοήθεια της οποίας χρηματοδοτήθηκαν τα αντιμαχόμενα μέρη
Σύγκριση της σύγχρονης Ρωσίας και της ΕΣΣΔ, ή γιατί το χρένο δεν είναι πιο γλυκό;
Στις 26 Αυγούστου 2017, ο ιδρυτής του Conceptual project, ο επιχειρηματίας και δημόσιο πρόσωπο Vitaly Valerievich Antipin θα έκλεινε τα 48. Στη μνήμη του, ξεκινάμε μια αναδρομική δημοσίευση άρθρων και βίντεο του. Σε αυτά θέτει σύνθετα και σημαντικά ζητήματα της εποχής μας, που δεν έχουν χάσει τη σημασία τους μέχρι τώρα. Το εκπληκτικό θάρρος της σκέψης του Vitaly Antipin του επιτρέπει να υπερβεί το γενικά αποδεκτό πρότυπο και να εκφράσει τις πιο ενδιαφέρουσες υποθέσεις και συμπεράσματα
Ρωσικά παλάτια και κτήματα, ακρωτηριασμένα από τους Ναζί κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου
«Το ερώτημα αν ένα δεδομένο έθνος ανθίζει ή πεθαίνει από την πείνα με ενδιαφέρει μόνο στο βαθμό που χρειαζόμαστε τους εκπροσώπους αυτού του έθνους ως σκλάβους για τον πολιτισμό μας. αλλιώς, η μοίρα τους δεν με ενδιαφέρει», - με αυτή τη βάναυση φράση, ο Χίτλερ περιέγραψε πολύ ξεκάθαρα όλη την ουσία του φασιστικού καθεστώτος, το οποίο, εκτός από το μίσος για την ανθρωπότητα, ταπείνωσε επιδεικτικά τη ρωσική κουλτούρα
Ακόμη και οι Σοβιετικοί πατριώτες υποτιμούν το μεγαλείο και τη δύναμη της ΕΣΣΔ. Ο σοβιετικός χώρος είναι πολύ σκληρός για αυτούς
Το 1961, 16 χρόνια μετά τη Νίκη, ο πρώτος άνθρωπος πέταξε στο διάστημα. Όμως, αυτό δεν είναι καθόλου κατάκτηση. Αυτή είναι η συνέχεια της κατάκτησης. Το επόμενο στάδιο. Και αυτή η κατάκτηση συνεχίστηκε και συνεχίζεται τώρα. Η κατάκτηση του διαστήματος έγινε 4 χρόνια νωρίτερα το 1957. Λίγοι όμως το αντιλαμβάνονται