Μάλεβιτς! Τι σκύλα

2024 Συγγραφέας: Seth Attwood | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 16:02

«… Σε αυτό το βιβλίο…, επαναλαμβάνω, σε αυτό το βιβλίο έχω βάλει τα πάντα…, … όλα όσα ήξερα μέχρι τώρα για τη βλακεία και

για τη βλακεία …, επαναλαμβάνω, για τη βλακεία και τη βλακεία …, η βλακεία σας … Κυρία, κύριε … και ακόμη και η κυρία.

Και θα παρακαλούσα όλους τους άλλους να μην ανησυχούν.

Γιατί είναι πολύ αργά για να ανησυχείς».

(Γιούρι Χάνον, επίγραμμα από το βιβλίο "Whose Alphonse δεν ήταν")

Το Μαύρο Τετράγωνο του Μάλεβιτς είναι μια συγκλονιστική εικόνα, που ακόμα κρίνεται και ερμηνεύεται. Κάποιος δεν καταλαβαίνει καθόλου περί τίνος πρόκειται, γιατί είναι τέχνη γενικά, κάποιος που αφρίζει από το στόμα υπερασπίζεται τα πιστεύω του. Λένε ότι το μαύρο τετράγωνο είναι το τέλος των πάντων, στο οποίο θα οδηγήσει η ανάπτυξη της τέχνης και ότι ο Μάλεβιτς απεικόνισε απλώς το τέλος, παρακάμπτοντας τα ενδιάμεσα στάδια.

Ο Μάλεβιτς θεώρησε ότι ο πίνακας ήταν εικόνα. Και ένα εικονίδιο μπορεί επίσης να έχει καλλιτεχνικές εκδηλώσεις και ιδιότητες. Επιπλέον, η εικόνα πρέπει να έχει και πνευματικό στοιχείο.

Λοιπόν, ξεκινώντας να μελετά έναν άλλο μύθο που υπάρχει εδώ και 100 χρόνια, η επιχειρησιακή-ανακριτική ομάδα που δημιούργησε ο συγγραφέας στον Ιστό, αποτελούμενη από συνταξιούχους πράκτορες του παρελθόντος, περισσότερες από 100 χώρες του κόσμου, έλαβε ως βάση την εκδοχή του ο ίδιος ο καλλιτέχνης.

Εφόσον η εικόνα υπάρχει, τότε προφανώς πρέπει να υπάρχει μια θρησκεία, για χάρη της οποίας δημιουργήθηκε αυτή η εικόνα.

Από την αρχή κιόλας της ιστορίας, βιάζομαι να προειδοποιήσω τον αναγνώστη ότι ο Μάλεβιτς δεν είναι ο συγγραφέας αυτού του έργου. Οτι. σχετικά με το τι προβληματίζουν οι πιο εξέχοντες κριτικοί τέχνης, η πιο κοινή λογοκλοπή, και η μελέτη της προσωπικότητας του ίδιου του καλλιτέχνη οδήγησε σε ένα εύλογο ερώτημα: γιατί ένα ψέμα είναι τόσο επίμονο;

Έχοντας φτυαρίσει μια τεράστια ποσότητα υλικού ιστορίας τέχνης, καταλήξαμε στο συμπέρασμα ότι οποιαδήποτε περιγραφή αυτού του καμβά είναι μια απλή ψυχολογική εργασία στην οποία ο ερευνητής προσφέρεται να δει μια σκοτεινή φιγούρα ζωγραφισμένη σε λευκό χαρτί. Οι συνειρμοί και τα οράματα που εμφανίζονται ταυτόχρονα καθιστούν δυνατό τον προσδιορισμό της σταθερότητας της ψυχής στο φυσιολογικό στρες. Αυτή η πρακτική είναι ιδιαίτερα επιτυχής κατά την επιλογή του προσωπικού πτήσης και γενικά των ειδικών της αεροπορίας, και οποιοσδήποτε δόκιμος θα σας πει σίγουρα για τον ιατρικό πίνακα, όπου κοίταξε τέτοιες εικόνες. Αυτή η μέθοδος είναι αρκετά γνωστή και ξεκίνησε τον 19ο αιώνα, στον στόλο του Kaiser, όταν οι πρώτοι Γερμανοί ψυχολόγοι δοκίμασαν ναυτικούς και αξιωματικούς για αντίσταση στο ψυχολογικό στρες σε έναν κλειστό χώρο. Αυτή η τεχνική είναι μόνο μία από αυτές που θα είναι αποτελεσματική σε συνδυασμό με την ύπαρξη σε ένα δωμάτιο και ο τύπος του δωματίου και το μέγεθός του θα επηρεάσουν την πορεία της αντίληψης. Τολμώ να διαβεβαιώσω τον αναγνώστη ότι ούτε ένας κριτικός τέχνης δεν εξέτασε τον Μάλεβιτς στο συνηθισμένο φως του ήλιου, κάτι που, στην πραγματικότητα, ήταν αυτό που ήθελε ο καλλιτέχνης.

Ωστόσο, μια εκδρομή στην ψυχολογία αρκεί, ο σκοπός αυτής της μινιατούρας είναι να πει για το έγκλημα, το όνομα του οποίου είναι λογοκλοπή, παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων και απάτη.

Όπως είπα νωρίτερα, ο Μάλεβιτς απλώς έκλεψε την ιδέα κάποιου άλλου και εκμεταλλεύτηκε τη δουλειά άλλου ατόμου.

Να σημειωθεί ότι στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα, είναι η εποχή της συγκρότησης του Σιωνισμού, που απαιτούσε «ιδιοφυείς» επιστήμονες, ποιητές, συγγραφείς, σκακιστές και άλλους ψυχικούς εργάτες. Ο λόγος για την απουσία σωματικών εργατών στις τάξεις των Σιωνιστών είναι αρκετά κατανοητός - η ιδέα χρειάζεται έναν λαό-ηγέτη, και όχι έναν λαό εργαζόμενο, αλλιώς γιατί τότε ο μύθος της εκλεκτότητας του Θεού. Έτσι καθήλωσαν ιδιοφυΐες σε όλο τον κόσμο, από τον κλέφτη Αϊνστάιν μέχρι τον Μάλεβιτς. Κατά τη γνώμη μου, κανένα από τα έργα αυτού του καλλιτέχνη. Χωρίς να μπορεί να ανταγωνιστεί τον Shishkin ή τον Savrasov, το κοινό απλά δεν είδε ποτέ άλλα έργα, εκτός από τα διάσημα τετράγωνα διαφορετικών χρωμάτων. Όλα τα υπόλοιπα - εικόνες γνωστές ως δημοφιλείς εκτυπώσεις και απλοί άνθρωποι με καλή εφαρμογή. Ο Μάλεβιτς δεν ήξερε πώς να σχεδιάζει, ή μάλλον το επίπεδό του είναι πολύ χαμηλότερο από το επινοημένο. Ωστόσο, αυτή είναι η γνώμη μου, και ήρθε η ώρα να επιστρέψουμε στην παρουσίαση του θέματος.

Ποιος είναι λοιπόν ο συγγραφέας του «Μαύρου Τετράγωνου»;

Alphonse Allay: γεννημένος στις 20 Οκτωβρίου 1854, Ονφλέρ (τμήμα Καλβαντός) - πέθανε στις 28 Οκτωβρίου 1905, Παρίσι) - Γάλλος δημοσιογράφος, εκκεντρικός συγγραφέας και μαύρος χιουμορίστας, γνωστός για την αιχμηρή γλώσσα του και τις σκοτεινές παράλογες γελοιότητες, προσδοκώντας ένα τέταρτο του αιώνα τις περίφημες συγκλονιστικές εκθέσεις των Ντανταϊστών και των σουρεαλιστών του 1910 και του 1920. Για έναν πιο κατανοητό ορισμό αυτής της προσωπικότητας, θα κάνω παραλληλισμούς με το διάσημο πλέον περιοδικό Charlie Ebdo. Πρέπει να γίνει κατανοητό ότι οι δημοσιογράφοι και οι σκιτσογράφοι αυτού του ταμπλόιντ και συγκλονιστικού εντύπου, που χρηματοδοτείται σε μεγάλο βαθμό από τους Σιωνιστές, δεν είναι καινοτόμοι. Όπως λένε, η αξία τους στον παγκόσμιο πολιτισμό έχει καθοριστεί από καιρό από τη ρωσική παροιμία: «Ένας κλέφτης έκλεψε ένα κλομπ από έναν κλέφτη».

Ο Alphonse Allay είναι επίσης γνωστός ως ο «μυστικός» ιδρυτής και πρόδρομος του εννοιολογισμού και του μινιμαλισμού στη λογοτεχνία, τη ζωγραφική, ακόμη και τη μουσική.

Με την κηδεία και το εκκεντρικό του έργο Magnum's Revenge (1893-1895), περίμενε τον μινιμαλισμό στο θέατρο και τη μυθοπλασία για περισσότερο από μισό αιώνα.

Πάνω από ένα τέταρτο του αιώνα πριν από το περίφημο «Μαύρο Τετράγωνο» του Kazimir Malevich, το 1882-1884, ο Alphonse Allais εφηύρε τη «μονόχρωμη ζωγραφική» του (λευκά, κόκκινα και πράσινα ορθογώνια - και μόνο προτεραιότητα στο «σχεδόν μαύρο τετράγωνο» (Οκτώβριος 1882) παραχώρησε επίσημα στην πρώτη έκθεση στον φίλο του τότε, επίσης χιουμορίστα συγγραφέα Paul Billot.

Λοιπόν, η μελέτη μας οδηγεί σε έναν νέο χαρακτήρα, αλλά χωρίς να τελειώσει με τον παλιό, ο συγγραφέας δεν θα μπορέσει να εξηγήσει στον αναγνώστη όλη την ουσία αυτού που συνέβη σε εκείνους τους μακρινούς χρόνους, που μας χώρισαν μόνο 4-5 γενιές των ανθρώπων.

Ο Alphonse ήταν Ελευθεροτέκτονας και μάλιστα υπηρέτησε στο διοικητικό συμβούλιο ενός μασονικού καμπαρέ στο Παρίσι.

Εκεί, στην γκαλερί Vivienne, κατά τη διάρκεια των εκθέσεων της Untethered Art, εξέθεσε για πρώτη φορά τους διάσημους μονόχρωμους πίνακές του. Η πρώτη σε μια σειρά καλλιτεχνικών ανακαλύψεων του Alphonse Allais ήταν ο εντελώς μαύρος και σχεδόν τετράγωνος πίνακας «Battle of the Negroes in a Cave in the Deep of Night» (1882), που αρχικά εκτέθηκε σε ένα επιχρυσωμένο πλαίσιο από τον προσωρινό σύντροφο και συνάδελφό του που έπινε αλκοόλ., χιουμορίστας συγγραφέας, συγγραφέας του βοντβίλ, Paul Billot. Χωρίς να σταματήσει στην επιτυχία που επιτεύχθηκε, ένα χρόνο αργότερα (στη δεύτερη έκθεση των "Untethered Arts") ο Allais εξέθεσε ένα παρθένο λευκό φύλλο χαρτιού του Μπρίστολ με τίτλο "The first communion of chlorotic-pale girls in the snowy season" (1883). Ένα χρόνο αργότερα, ένας άλλος πίνακας του Alphonse Allais έγινε αντιληπτός ως ένα είδος «χρωματιστικής έκρηξης». Το ορθογώνιο τοπίο «Συγκομιδή ντομάτας στις όχθες της Ερυθράς Θάλασσας από αποπληγικούς καρδινάλιους» ήταν ένας έντονο κόκκινος μονόχρωμος πίνακας χωρίς τα παραμικρά σημάδια απεικόνισης (1884). Όπως μπορείτε να δείτε, τόσο το μαύρο όσο και το κόκκινο τετράγωνο του Μάλεβιτς υπήρχαν πολύ πριν γραφτεί στη Ρωσία.

Ωστόσο, ήρθε η ώρα να ενδιαφερθείς για τον φίλο του νεαρού συναδέλφου Alphonse.

Paul Billot, πραγματικό όνομα Charles, γεννημένος στις 31 Δεκεμβρίου 1854, Brewer-Allishan - 8 Ιανουαρίου 1933, Avon) - Γάλλος θεατρικός συγγραφέας και λιμπρετίστας.

Έκανε το ντεμπούτο του το 1879 με ποπ σκετς και στίχους (μερικούς από αυτούς τραγούδησε ο Joseph Darcier). Στη συνέχεια, το 1881, έπαιξε για πρώτη φορά με ένα ολόκληρο έργο - την κωμωδία "Ο πρώτος καβγάς", που ανέβηκε στο παρισινό θέατρο Gimnaz. Οι κωμωδίες του Billot (εν μέρει συν-συγγραφείς, μεταξύ άλλων με τον Michel Carré-son και τον Maurice Annequin) ανέβηκαν σε διάφορες παρισινές σκηνές στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αιώνα. Επιπλέον, τη δεκαετία του 1890. εργάστηκε ενεργά ως λιμπρετίστας για οπερέτα (συνεργαζόμενος και με τον Charles Lecoq).

Το πιο διάσημο, ωστόσο, έφερε στον Billot μια μοναδική παράσταση στο ρόλο του ζωγράφου. Το 1882, μετά από πρόσκληση του φίλου του Alphonse Allais, πήρε μέρος στο Salon of the Inconsistent εκθέτοντας τον πίνακα «Battle of the Negroes in the Dungeon», που ήταν ένα μαύρο ορθογώνιο.

Τώρα ας επιστρέψουμε ξανά στο Μάλεβιτς.

Το Black Suprematist Square είναι το πιο διάσημο έργο του Kazimir Malevich, που δημιουργήθηκε το 1915, ένας από τους πιο πολυσυζητημένους και πιο διάσημους πίνακες στη ρωσική τέχνη.

Το "Black Square" είναι μέρος ενός κύκλου Suprematist έργων του Kazimir Malevich, στον οποίο ο καλλιτέχνης εξερεύνησε τις βασικές δυνατότητες του χρώματος και της σύνθεσης. είναι, εκ σχεδίασης, μέρος ενός τρίπτυχου, που περιλαμβάνει επίσης τον «Μαύρο Κύκλο» και τον «Μαύρο Σταυρό».

Τώρα είναι η ώρα να υπενθυμίσουμε στον αναγνώστη τις δοκιμές για αεροπόρους, όπου υπάρχουν αυτά τα μαύρα γεωμετρικά σχήματα. Εάν τοποθετηθούν διαδοχικά το ένα πάνω στο άλλο, τότε ως αποτέλεσμα, το άτομο που παρακολουθεί αυτή τη δράση θα τα δει όλα, σε εντελώς μαύρο φόντο. Αυτή είναι η μνήμη, η συνηθισμένη οπτική μνήμη.

Λοιπόν, τώρα θα πούμε στους αναγνώστες τι είναι πραγματικά σχεδιασμένο σε αυτή την εικόνα. Όπως είπα, η ιδέα κλάπηκε από ψυχολόγους και εντοπίστηκε λογοκλοπή από δύο Γάλλους. Αυτοί είναι οι δύο πίνακές τους «The Battle of Negroes in a Cave in the Deep Night» του Alphonse Allais και «The Battle of Blacks in the Dungeon» του Paul Billot, ζωγραφισμένοι διαδοχικά ο ένας πάνω στον άλλο (ο πρώτος γράφτηκε σε μαύρος σταυρός, ένας μαύρος κύκλος γράφτηκε πάνω του, μετά ο δεύτερος πίνακας και τέλος το ίδιο το μαύρο τετράγωνο) είναι η όλη δημιουργική ιδέα του Μάλεβιτς. Και δεδομένου ότι και οι δύο Γάλλοι τζόκερ δεν ζωγράφισαν καμία εικόνα, αλλά απλώς ζωγράφισαν πάνω από τους καμβάδες τους (οτιδήποτε μπορεί να είναι κάτω από μαύρη μπογιά), ο Malevich έγραψε και τις δύο πλοκές με το δικό του δημοφιλές στυλ εκτύπωσης. Απομένει να βάψετε και η εικόνα είναι έτοιμη. Απλώς αντέγραψε τα λευκά, κόκκινα και πράσινα ορθογώνια που σχεδίασαν οι παριζιάνικοι τζόκερ.

Οι συνεργάτες μας συμμετείχαν στην έρευνα του πίνακα του Μάλεβιτς και ως εκ τούτου δημοσιεύω στην προφύλαξη οθόνης ό,τι ήταν κρυμμένο κάτω από ένα στρώμα μαύρης μπογιάς. Όπως καταλαβαίνεις, αναγνώστη, δεν υπάρχουν μαύροι, αλλά υπάρχει μια ψυχολογική παγίδα για την οποία μόλις σου είπα.

Φυσικά, έχετε το δικαίωμα να παρατηρήσετε ακόμη και τη θεϊκή λάμψη του αφαλού σας, αλλά εμείς, η όπερα που ανασκόπησε την ιστορία αυτού του έργου, υποστηρίζουμε ότι ο Malevich σχηματίστηκε ως μια άλλη ιδιοφυΐα του σιωνισμού και, παρά τις δηλωμένες πολωνικές ρίζες, δεν ήταν ένας εθνικός Πολωνός. Θα πω και ένα ακόμη γεγονός. Ζώντας στο Κίεβο τα χρόνια της σοβιετικής εξουσίας, ο Μάλεβιτς αποκαλούσε τον εαυτό του Ουκρανό στο ερωτηματολόγιο αρκετές φορές και έπεισε ακόμη και την οικογένειά του να υιοθετήσει μια «βολική» εθνικότητα εκείνη την εποχή. Γεγονός είναι ότι η σοβιετική κυβέρνηση ήταν αυτή που έκανε τους Ουκρανούς από Μικρούς Ρώσους. Η προσαρμοστικότητα των συγγενών των ανθρώπων στους οποίους ανήκε ο Μάλεβιτς είναι γνωστή - μπορείτε να βρείτε όχι μόνο έναν Εβραίο Πολωνό, αλλά και έναν Αιθίοπα, Γερμανό και ακόμη και Βραζιλιάνο. Αυτός ο λαός είναι τόσο διευθετημένος που δέχεται οποιαδήποτε εθνικότητα, ανάλογα με τις τάσεις των πολιτικών ανέμων. Ένα παράδειγμα αυτού μπορεί να είναι ο Ουκρανός Τιμοσένκο, με «βαλτικές» ρίζες και έναν «αρμένιο» πάπα. Μάλιστα, οι πρόγονοί της είναι Εβραίοι από μια μικρή πόλη της Ουκρανίας. Η συγγραφέας, όπως πολλοί αναγνώστες, δυσκολεύεται να κατανοήσει την πορεία των συμπερασμάτων αυτής της ντίβας της όπερας του ουκρανικού πολιτικού και τους λόγους για τους οποίους κρύβει την εθνικότητά της. Όμως τέτοια φαινόμενα είναι πανταχού παρόντα στους δικούς της ανθρώπους και προφανώς έχει κάτι να κρύψει.

Φυσικά, θα μπορούσε κανείς να σταματήσει σε αυτό, γιατί για έναν συγγραφέα που θεωρεί τον εαυτό του ρωσόφιλο, αρκεί το φαινόμενο της πλατείας του Μάλεβιτς να είναι μια τέχνη που δεν έχει ρωσικές ρίζες. Τελικά, πείστηκα για την ορθότητα των συμπερασμάτων των συναδέλφων μου στο κατάστημα και θα ήταν δυνατό να διπλώσω τη μινιατούρα. Αλλά ως απόδειξη της αθωότητάς μου, θα δημοσιεύσω ένα μικρό σημείωμα εκτός από τη φωτογραφία στο screensaver και θα προτιμούσα να δω το "Morning in a Pine Forest" ή έναν άλλο καμβά, λένε οι Ιταλοί, που επηρεάστηκε από τη σλαβική κουλτούρα. Είναι αλήθεια - σε οποιοδήποτε ευρωπαϊκό έργο μπορείτε να ακούσετε τον απόηχο της ζωής των προγόνων μας: των Ετρούσκων, του Κατάρ, των σλαβικών φυλών της Γερμανίας και της Ισπανίας κ.λπ.

Λοιπόν, διαβάζεις το σημείωμα και σκέφτεσαι αν αξίζει να στρέψεις την προσοχή σου σε διαστροφές, ακόμα κι αν αναγνωρίζονται από ολόκληρο τον «πολιτισμένο κόσμο». Διαβάστε και σκεφτείτε.

«Οι ερευνητές στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ δημοσίευσαν τα δεδομένα μιας νέας εξέτασης, η οποία θα πρέπει επιτέλους να ρίξει φως στο μυστήριο του «Μαύρου Τετράγωνου» του Kazimir Malevich.

Τα αποτελέσματα της εξέτασης ανακοινώθηκαν σε επιστημονικό συνέδριο που συγκεντρώθηκε ειδικά για τα 100 χρόνια από τη συγγραφή του «Μαύρου Τετράγωνου».

Σύμφωνα με την Ekaterina Voronina, υπάλληλο του Τμήματος Επιστημονικής Εμπειρογνωμοσύνης της Πινακοθήκης Tretyakov, βρέθηκαν δύο έγχρωμες εικόνες κάτω από το «Μαύρο τετράγωνο», η φύση των οποίων δεν έχει ακόμη εξακριβωθεί. Αναφέρεται ότι μία από τις εικόνες μπορεί να είναι μια πρωτουπρεματική σύνθεση.

Μέσα από μια ακτινογραφία και ένα μικροσκόπιο, ήταν επίσης δυνατό να διακρίνει κανείς την επιγραφή που κρύβεται πίσω από το «Μαύρο Τετράγωνο» - «Η Μάχη των Νέγρων στο Σκοτεινό Σπήλαιο». Οι επιστήμονες της τέχνης δεν έκαναν το μυαλό τους για μεγάλο χρονικό διάστημα, διαπιστώνοντας αμέσως ότι ο Malevich έκανε αναφορά σε έναν ακόμη πίνακα του Γάλλου καλλιτέχνη Alphonse Allais - "The Battle of Negroes in a Dark Cave in the Deep of Night". Μέσω μικροσκοπίου, μετά τη χρήση ακτίνων Χ, ήταν δυνατό να διακριθεί το περίγραμμα της εικόνας στο επόμενο στρώμα μετά το «μαύρο τετράγωνο» και εν μέρει το χρώμα της».

Ε, εσύ γνώστης των μεταχειρισμένων σκαμπό. Αλλά πότε θα κοιτάξεις τον κόσμο με τα μάτια σου εσύ αναγνώστη; Ή θα περιμένετε ξανά για μια περιγραφή μιας νέας ερμηνείας του συνηθισμένου ντυσίματος, για χάρη μιας μοντέρνας συζήτησης για την εικόνα στην υψηλή κοινωνία; Ξύπνα! Ο κόσμος είναι πιο όμορφος από μια μαύρη κηλίδα στο λευκό. Και τότε αυτό το εικονίδιο δεν είναι καθόλου ρωσικά γράμματα. Αυτή είναι μια εικόνα μιας διάσημης θρησκείας που ονομάζεται Σιωνισμός (δεν πρέπει να συγχέεται με τον σύγχρονο και αρχαίο Ιουδαϊσμό (11ος αιώνας, γεννήθηκε στη Χαζαρία)). Υπό την αιγίδα αυτής της διδασκαλίας δημιουργήθηκαν διεστραμμένες αντιλήψεις στη λογοτεχνία και την τέχνη, και μάλιστα στην καθημερινή ζωή. Κοιτάξτε ξανά τη φωτογραφία που παρουσιάζεται στην οθόνη εκκίνησης. Αν βρεις εκεί κάτι άλλο εκτός από ψυχολογικό εργαστήριο χαμηλού επιπέδου, τότε ο ιός του Σιωνισμού έχει εγκατασταθεί μέσα σου και γκρέμισε το πρόγραμμα. Κατεβάστε αμέσως το Doctor Web Kureit και ξεκινήστε να καθαρίζετε τον προβληματικό σας εγκέφαλο. Σε τέτοιες περιπτώσεις όμως βοηθάει και το ρωσικό λουτρό. Παρεμπιπτόντως, ο ζωγράφος Shishkin βρίσκεται επίσης στο αγροτικό τεϊοποτείο. Απλά μην το παρακάνετε με τους συνδυαστές, όλα είναι καλά με μέτρο. Λοιπόν, με καταλαβαίνεις, αμαρτωλό παιδί μου…