Vasily Polenov - ο καλλιτέχνης που έχει ξεπεράσει τη χιλιετία

2024 Συγγραφέας: Seth Attwood | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 16:02

Ονομάζοντας το έργο του καλλιτέχνη Vasily Polenov ένα στρώμα ρωσικής εικαστικής τέχνης, οι ερευνητές δεν είναι απολύτως ακριβείς σε αυτόν τον ορισμό. Ο Polenov κατάφερε να δημιουργήσει περισσότερα από ένα τέτοια στρώματα, καθώς πέτυχε την τελειότητα σε διάφορες κατευθύνσεις.

Η προέλευση του ταλέντου και η κοπή του

Από την παιδική ηλικία, έχοντας μεγαλώσει σε μια μεγάλη ευγενή οικογένεια, ο Βασίλι έλαβε καλή ανατροφή και άψογη εκπαίδευση. Οι συγγενείς του καλλιτέχνη και οι καλύτεροι δάσκαλοι συνόδευσαν τη διαμόρφωση του καλλιτεχνικού γούστου και την ανάπτυξη των ικανοτήτων. Η ίδια η μητέρα έδωσε τα πρώτα μαθήματα στα παιδιά, μαζί με βιβλικές αναγνώσεις, ιστορική και πολιτιστική εκπαίδευση. Είναι γνωστό ότι στη νεολαία της πήρε μαθήματα από τον Karl Pavlovich Bryullov. Στη συνέχεια, ο Βασίλης, μαζί με την αδερφή του, σπούδασε με δασκάλους από την Ακαδημία Τεχνών.

Ο Χριστός και ο αμαρτωλός, 1888

Ο Polenov από νεαρή ηλικία ήταν προικισμένος με ευέλικτα ταλέντα. Εισήλθε στη Φυσικομαθηματική Σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης και αποφοίτησε από τη Νομική. Όμως όλο αυτό το διάστημα συνέχισε τις σπουδές του στην Ακαδημία Τεχνών, την οποία αποφοίτησε ισάξια με το πανεπιστήμιο.

"Σε μια βάρκα. Abramtsevo.", 1880

Η πιο σημαντική συμβολή στη διαμόρφωση του νεαρού Polenov έγινε από τον Pavel Chistyakov, ο οποίος ασχολήθηκε με τη διδασκαλία ενώ ήταν ακόμη φοιτητής. Ο σχηματισμός και η ανάπτυξη του καλλιτέχνη συνεχίστηκε από άλλους δασκάλους της ρωσικής ακαδημαϊκής τέχνης.

"Η αυλή της Μόσχας", 1878

"Υπερφυμένη λίμνη", 1879

Ο Πολένοφ έλαβε τα πρώτα του χρυσά μετάλλια για τους πίνακές του (Ο Ιώβ και οι φίλοι του, Η Ανάσταση της κόρης του Ιάιρου) ως μαθητής. Μοιράστηκε τη δόξα ενός από αυτά με τον διάσημο τότε καλλιτέχνη Ilya Repin.

"Πορτρέτο του καλλιτέχνη Ilya Repin", 1879

Ταυτόχρονα, το βιβλικό θέμα στο έργο του Βασίλι Ντμίτριεβιτς δεν είναι τυχαίο. Το θέμα δεν είναι μόνο ότι ήταν δημοφιλές και δικαίως θεωρήθηκε το στέμμα των περισσότερων δασκάλων εκείνης της εποχής, αλλά και ότι η οικογένεια Πολένοφ έδωσε μεγάλη προσοχή στη βιβλική εκπαίδευση. Οικόπεδα του χριστιανισμού και της χριστιανικής ιστορίας, η αναζήτηση για την κατανόησή τους για τις βιβλικές αλήθειες μπορούν να εντοπιστούν σαν χρυσή κλωστή σε όλη την καριέρα του καλλιτέχνη.

"Μοναστήρι πάνω από το ποτάμι", 1899

Τα βασικά σημεία στο έργο του πλοιάρχου

Ο Vasily Dmitrievich Polenov έγινε πολύ νωρίς ακαδημαϊκός και έλαβε ευρεία αναγνώριση από εξέχοντες συναδέλφους και το φωτισμένο κοινό. Ασχολήθηκε με τη διδασκαλία, την υποστήριξη και τη διάδοση των καλών τεχνών. Πολλοί υπέροχοι Ρώσοι δημιουργοί έγιναν μαθητές και οπαδοί του. Ανάμεσά τους ο I. Levitan, ο K. Korovin, ο I. Ostroukhov και πολλοί άλλοι.

"The Master's Right", 1874

Από μικρός μέχρι τις τελευταίες του μέρες ταξίδευε πολύ. Αυτό δεν ήταν μια αναζήτηση για μια αδράνεια ζωή. Κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του, ο καλλιτέχνης εργάστηκε ιδιαίτερα σκληρά και παραγωγικά. Ευρωπαϊκές περιοδείες, δύο μεγάλα ταξίδια στη Μέση Ανατολή στις απαρχές του Χριστιανισμού, τον Ρωσικό Βορρά, την περιοχή του Βόλγα, πόλεις της ρωσικής ενδοχώρας, εδάφη πρώτης γραμμής - όλα αντικατοπτρίστηκαν σε μεγάλους κύκλους εργασίας.

Όνειρα, 1894

"Στο πάρκο. Η πόλη Veul στη Νορμανδία", 1874

Ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των έργων ζωγραφικής του μαέστρου ονομάζεται συχνά η συνέχιση των ρωσικών παραδόσεων του ακαδημαϊκού ρεαλισμού. Αλλά, ίσως, το κύριο χαρακτηριστικό όλων των έργων του ήταν η δέσμευση του καλλιτέχνη στη φωτεινή πλευρά του σύμπαντος. Πράγματι, στα έργα του υπάρχει πάντα μια αναζήτηση ελαφρών αληθειών, απόψεων και κρίσεων. Όχι έκφραση θετικών εντυπώσεων -είναι δύσκολο να βρεθούν σε σκίτσα πρώτης γραμμής ή τραγικές ιστορίες- αλλά αναζήτηση για το σωστό μονοπάτι, τις αληθινές αξίες, τη φωτεινή ανθρώπινη και φυσική ουσία του κόσμου γύρω μας.

"Καμένο δάσος", 1881

Odalisque, 1875

Τεκτονικά στρώματα πολιτισμού

Στη σύγχρονη αντίληψη, το έργο του Polenov μπορεί πιθανότατα να αποδοθεί σε μια υποτιμημένη κληρονομιά. Ο «ακαδημαϊκός ρεαλισμός» είναι μια από τις σύγχρονες ταμπέλες. Μια τέτοια ιδέα απλά δεν υπήρχε κατά τη διάρκεια της ζωής αυτών των δασκάλων. Μια άλλη ταμπέλα, ακόμα πιο αντιαισθητική, είναι το «Wanderers».

"Παλιός μύλος", 1880

"Dragonfly (" Summer red τραγουδούσε … ")", 1876

Ο Πολένοφ και αρκετοί άλλοι σπουδαίοι ζωγράφοι οργάνωσαν πράγματι ένα καινοτόμο κίνημα ταξιδιωτικών εκθέσεων. Ήταν ένας τρόπος να βγάλεις χρήματα. Το επιχειρηματικό μοντέλο, όπως λέγεται σήμερα. Φυσικά, οι εκθέσεις είχαν και εκπαιδευτικό χαρακτήρα, αλλά επινοήθηκαν ακριβώς για την υλοποίηση έργων. Αργότερα οι «Πλανητοί» παρουσιάστηκαν σαν κάτι παρόμοιο με λαϊκό κίνημα. Ωστόσο, η όχι πάντα επιδέξια εμφύτευση των «αρχών του λαϊκισμού» από «κριτικούς τέχνης με πολιτικά ρούχα» εξακολουθεί να εμποδίζει την επαρκή αντίληψη πολλών αριστουργημάτων της ρωσικής ζωγραφικής. Τα έσοδα από την πώληση των έργων ζωγραφικής χρησιμοποιήθηκαν από καλλιτέχνες με διαφορετικούς τρόπους. Ο Polenov επένδυσε πολλά χρήματα, χρόνο και προσπάθεια στην προστασία των λαϊκών ταλέντων. Αυτό επηρέασε τόσο τη ζωγραφική όσο και το θέατρο. Το λεγόμενο «Σπίτι Πολένοφσκι» είναι μόνο ένα από τα επεισόδια της δραστηριότητας του ζωγράφου.

«Τοπίο της Μέσης Ανατολής», 1881

Αξιολογώντας την κληρονομιά του Βασίλι Ντμίτριεβιτς στη ρωσική κουλτούρα, αξίζει να θυμηθούμε ότι εργάστηκε και έφτασε σε λαμπρά ύψη προς διάφορες κατευθύνσεις:

"Ο κήπος της γιαγιάς", 1878

Δόγης της Βενετίας, 1874

Κλασικό πορτρέτο - ένας αναγνωρισμένος πορτραίτης εκείνης της εποχής, όχι μόνο ζωγράφισε προληπτικά φίλους και περιστασιακούς γνωστούς, αλλά έλαβε πολλές παραγγελίες από εξέχοντα πρόσωπα

"Λίμνη στο Abramtsevo", 1883

Τοπίο - εδώ ο Polenov είναι ένας αναγνωρισμένος δάσκαλος, αλλά πάρα πολλά έργα είναι ελάχιστα γνωστά στο ευρύ κοινό λόγω της εμμονικής διάδοσης μόνο ενός μέρους τους

«Η Ανάσταση της κόρης του Ιαείρου», 1871

Η βιβλική πλοκή είναι το χρυσό νήμα του έργου του καλλιτέχνη, όπου η βελτίωση και η πρωτοτυπία του μπορούν να εντοπιστούν σε όλη του τη ζωή

"Caesar fun", 1879

• Ιστορική ζωγραφική - σε αυτό το είδος, ο πιστός γιος της Πατρίδας έφτασε επίσης στο υψηλότερο επίπεδο, χωρίς να προδώσει το δικό του στυλ και να απαθανατίσει κανόνες.
• Θεατρική ζωγραφική, εικονογράφηση - βιβλία, ιδέες για αφίσες, θεατρικές εικόνες, στυλ που δημιουργήθηκαν από τον Vasily Dmitrievich συμπεριλήφθηκαν στα στοιχεία της ίδρυσης αυτού του είδους.

"Παρθενώνας. Ναός Αθηνάς-Παρθένος", 1882

Φωτογραφία τίτλου: "Pine Forest on the River Bank"