Aivazovsky και χρήματα

2024 Συγγραφέας: Seth Attwood | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 16:02

Στη σοβιετική εποχή, δίδασκαν ότι οι «Δεκεμβριστές» στην Πλατεία της Γερουσίας ήταν οι πρώτοι επαναστάτες που ξύπνησαν τον Χέρζεν για να χτυπήσει την «Καμπάνα», να διαφωτίσει τους παράλογους και να καλέσει τη Ρωσία στο τσεκούρι. Πιστεύεται ότι οι επαναστάτες προσπαθούσαν να κάνουν τη ζωή στη Ρωσία άνετη και δημοκρατική, καλοφαγωμένη και πλούσια.

Το πιστεύεις αυτό; Πιστεύετε ότι οι Ροκφέλερ, οι Ρότσιλντ και οι Βάρμπουργκ επένδυσαν τα χρήματα που κέρδισαν με κόπο στην ευημερία της Ρωσίας; Που είναι η λογική;

Ας βουτήξουμε για λίγο στην πρόσφατη ιστορία της χώρας μας και ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε μερικές διάσημες προσωπικότητες με έναν ελαφρώς διαφορετικό τρόπο από ό,τι συνήθως γίνεται αποδεκτό. Ίσως μια πιο προσεκτική ματιά θα αναδείξει άλλες πτυχές των πολύπλευρων δραστηριοτήτων τους.

Σε αυτό το άρθρο, σας προσκαλώ να γνωρίσετε μια διασημότητα όπως ο παγκοσμίως διάσημος ναυτικός ζωγράφος Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς Αϊβαζόφσκι. Όλος ο κόσμος θαυμάζει ακόμη τους πίνακές του, που απεικονίζουν το θαλάσσιο στοιχείο, σταματημένο για μια στιγμή από το χέρι αυτού του μεγάλου δασκάλου.

Είναι γνωστό ότι ο Aivazovsky ήταν ένας από τους πιο παραγωγικούς και πλούσιους καλλιτέχνες της εποχής του (και όχι μόνο). Ποιος είναι ο λόγος για τη διασημότητα και τον πλούτο του; Είναι μόνο στο ταλέντο του; Ίσως ο λόγος της επιτυχίας του να βρίσκεται στο γεγονός ότι παρείχε υπηρεσίες, απεικονίζοντας στους πίνακες αυτό που του ζητούσαν οι γενναιόδωροι πελάτες του; Και ποιος και τι τον ρώτησε - αυτό είναι ήδη ενδιαφέρον!

Μερικοί από εσάς θα εκπλαγείτε και θα αγανακτήσετε με την υπόθεσή μου και, ακολουθώντας τον ήρωα του Α. Π. Τσέχοφ, θα αναφωνήσετε: "Αυτό δεν μπορεί να είναι, γιατί αυτό δεν μπορεί ποτέ να γίνει!" Έχουμε συνηθίσει ότι ο Aivazovsky είναι τραγουδιστής της θάλασσας και των νικών του ρωσικού ναυτικού!

Κι όμως, ας το καταλάβουμε, ωστόσο…

Ο Ivan Konstantinovich Aivazovsky γεννήθηκε στη Feodosia (Κριμαία) το 1817, πέθανε εκεί το 1900 (82 ετών). Ήταν ο τρίτος γιος ενός χρεοκοπημένου εμπόρου και όλη του η παιδική ηλικία (όπως γράφουν οι βιογράφοι) πέρασε στην ανάγκη και τις κακουχίες.

Από την παιδική ηλικία, ο Ιβάν Αϊβαζόφσκι είχε την τύχη να γνωρίσει καλούς ανθρώπους. Ο τοπικός αρχιτέκτονας της πόλης Ya. Kh. Kokh και ο κυβερνήτης της Tavrida A. I. Kaznacheev βοήθησαν να εισέλθουν στο γυμνάσιο Tavricheskaya στη Συμφερούπολη. Και το 1833, σημαντικοί ευγενείς της πρωτεύουσας συνέβαλαν στην εγγραφή του χωρίς εξετάσεις στην Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης και εκπαίδευση σε βάρος του κρατικού ταμείου.

Οι δάσκαλοι του Aivazovsky ήταν οι M. N. Vorobiev, F. Tanner και A. I. Zauerweid. Μετά από μια σύγκρουση με τον Γάλλο ζωγράφο F. Tanner το 1838, ο Ivan Aivazovsky στάλθηκε στη γενέτειρά του Feodosia για δύο χρόνια για να ζωγραφίσει θαλασσινά τοπία, «υπό την ειδική επίβλεψη της Ακαδημίας». Την ίδια χρονιά, ο Aivazovsky συμμετείχε στη ναυτική εκστρατεία ενός αποσπάσματος ρωσικών πλοίων υπό τη διοίκηση του Nikolai Raevsky στις ακτές του Καυκάσου.

Το 1840, ο Aivazovsky πήγε στην Ευρώπη για να συνεχίσει τις σπουδές του, όπου έγινε αμέσως διάσημος καλλιτέχνης. Ο πίνακας του «Ο Κόλπος της Νάπολης» εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον Άγγλο ναυτικό ζωγράφο Τζόζεφ Τέρνερ και τον πίνακα «Χάος» απέκτησε ο επικεφαλής του Πάπα του Βατικανού Γρηγόριος XVI.

Ο Aivazovsky ταξίδεψε σχεδόν σε όλη την Ευρώπη, επισκεπτόμενος ορισμένες χώρες περισσότερες από μία φορές. Οι πωλήσεις έργων ζωγραφικής και οι ατομικές εκθέσεις του απέφεραν ένα καλό εισόδημα. Μέχρι το τέλος του ταξιδιού στο εξωτερικό, υπήρχαν 135 βίζες στο διαβατήριο του Aivazovsky.

Το 1844 (δύο χρόνια νωρίτερα από το χρονοδιάγραμμα) ο Aivazovsky επέστρεψε στη βόρεια πρωτεύουσα. Η Ακαδημία Τεχνών του απένειμε τον τίτλο του ακαδημαϊκού «στον τομέα της ζωγραφικής θαλάσσιων ειδών» και του απένειμε το παράσημο της Αγίας Άννας 3ου βαθμού. Έλαβε επίσης τον τίτλο του πρώτου ζωγράφου του Κύριου Επιτελείου Ναυτικού με το δικαίωμα να φορά τη στολή του Υπουργείου Ναυτικού.

Την άνοιξη του 1845, ο Aivazovsky, ως μέρος της αποστολής του γεωγράφου ναυάρχου F. P. Litke, ξεκίνησε ένα μακρύ θαλάσσιο ταξίδι στη Μεσόγειο Θάλασσα (Ελλάδα, Μικρά Ασία, Τουρκία). Από αυτό το ταξίδι, ο καλλιτέχνης έφερε πίσω πολλά σκίτσα με μολύβι, συμπεριλαμβανομένων όψεων της Κωνσταντινούπολης και των περιχώρων της.

Και το φθινόπωρο του 1845, έχοντας αρνηθεί να υπηρετήσει στην πρωτεύουσα, ο Aivazovsky πήγε στη γενέτειρά του Feodosia, όπου άρχισε να χτίζει το δικό του σπίτι σε ιταλικό στυλ. Τον Μάιο του 1846, ο καλλιτέχνης γιόρτασε τη δέκατη επέτειο της δημιουργικής του δραστηριότητας σε μεγάλη κλίμακα. Όλη η Feodosia περπάτησε για τρεις ημέρες και μια μοίρα υπό τη διοίκηση του V. A. Kornilov μπήκε στον κόλπο για να χαιρετήσει τον ήρωα της ημέρας.

Ο Αϊβαζόφσκι ταξίδεψε πολύ. Επισκεπτόταν συχνά την Αγία Πετρούπολη, τη Μόσχα και άλλες πόλεις της Ρωσίας, επισκέφτηκε επανειλημμένα την Ευρώπη. Το 1868 πήγε στον Καύκασο και την Υπερκαυκασία, και το 1869 - στην Αίγυπτο για να ανοίξει τη Διώρυγα του Σουέζ. Σε ηλικία 77 ετών, ο Aivazovsky αποφάσισε να ταξιδέψει στην Αμερική, όπου διοργάνωσε εκθέσεις ζωγραφικής του σε διάφορες πόλεις.

Αρκετές φορές ο Aivazovsky επισκέφτηκε την Κωνσταντινούπολη, όπου κατάφερε να πάρει μια μεγάλη παραγγελία από τον Τούρκο σουλτάνο Abdul-Aziz για να απεικονίσει τις απόψεις του Βοσπόρου. Για τον σουλτάνο έγραψε 40 έργα, για τα οποία του απονεμήθηκε το ανώτατο τουρκικό παράσημο «Osmaniye» (Nishani Osmani).

Ο Αϊβαζόφσκι παντρεύτηκε δύο φορές. Η πρώτη σύζυγος, Yulia Yakovlevna Grevs, της οποίας το πορτρέτο δεν ζωγράφισε ποτέ, γέννησε τέσσερα παιδιά στον Ivan Konstantinovich. Ωστόσο, η ένωσή τους δεν λειτούργησε από την αρχή, οι σύζυγοι έζησαν χωριστά για μεγάλο χρονικό διάστημα, η σχέση τους ήταν εχθρική. Το 1877, μετά από επιμονή του Aivazovsky, η Σύνοδος του Echmiadzin διέλυσε το γάμο τους. Τη δεύτερη φορά το 1882, σε ηλικία 65 ετών, ο Aivazovsky παντρεύτηκε την 25χρονη Anna Sarkizova και έζησε μαζί της μέχρι το τέλος των ημερών του.

Το 1865, ο Aivazovsky άνοιξε στη Feodosia "Γενικά Εργαστήρια Τέχνης" (παράρτημα της Ακαδημίας Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης), από τα τείχη του οποίου προήλθαν καλλιτέχνες όπως ο Konstantin Artseulov, ο Mikhail Latri, ο Alexey Ganzen, ο Lev Lagorio και άλλοι.

Το 1888, ο Aivazovsky οργάνωσε την κατασκευή ενός αγωγού νερού στη Feodosia από μια πηγή Subash, που του ανήκε προσωπικά. Αν και οι κάτοικοι της πόλης έπρεπε να πληρώσουν για τη χρήση της παροχής νερού, μπορούσαν να πίνουν νερό από το σιντριβάνι στην πλατεία Novobazarna δωρεάν.

Αυτά είναι, εν ολίγοις, τα κύρια στάδια της ζωής και της δημιουργικής διαδρομής του μεγάλου Ρώσου καλλιτέχνη Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Ας ξεκινήσουμε με το εκπληκτικό γεγονός ότι σε όλη τη μακρόχρονη ζωή του, ο Aivazovsky έγραψε έναν κολοσσιαίο αριθμό έργων ζωγραφικής, επίσημα περισσότερους από έξι χιλιάδες, και οργάνωσε πάνω από 120 ατομικές εκθέσεις!

Τέτοιοι μεγάλοι δεξιοτέχνες του καλλιτεχνικού πινέλου όπως ο Λεονάρντο ντα Βίντσι, ο Μικελάντζελο Μπουοναρότι, ο Ραφαέλ Σάντι, ο Σάντρο Μποτιτσέλι, ο Αλεξάντερ Ιβάνοφ, ο οποίος ζωγράφιζε τον πίνακα "Η εμφάνιση του Χριστού στους ανθρώπους" για είκοσι χρόνια, και πολλοί άλλοι "καπνίζουν νευρικά".

Ας πάμε παρακάτω.

Οι επίσημοι βιογράφοι ισχυρίζονται ότι ο Aivazovsky προήλθε από μια φτωχή αρμενική οικογένεια και μόνο χάρη στο ταλέντο του ανέβηκε στη φήμη και την περιουσία.

Είναι έτσι;

Επιτρέψτε μου να σας υπενθυμίσω μερικά ενδιαφέροντα στοιχεία από τη βιογραφία του Aivazovsky. Είναι γνωστό ότι αρχικά ο Ivan Konstantinovich Aivazovsky ονομαζόταν Hovhannes Gaivazian (Gaivazovsky). Και μόνο το 1841 έγινε ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς Αϊβαζόφσκι.

Ο πατέρας του Gevorg Gaivas (1771-1841) πέρασε τα παιδικά του χρόνια στη νότια Πολωνία, κοντά στο Lviv. Μετά από μια διαμάχη με συγγενείς (μεγάλους γαιοκτήμονες), ο Gevorg μετακόμισε στη Βλαχία (Μολδαβία) και από εκεί στην Κριμαία, όπου στη Feodosia έγινε ο διαχειριστής της τοπικής αγοράς. Είναι γνωστό ότι πριν από την προσάρτηση της Κριμαίας στη Ρωσία, οι σκλάβοι διακινούνταν στην αγορά της Φεοδοσίας για αιώνες.

Υπάρχει μια εκδοχή για τις τουρκικές ρίζες του Hovhannes Gayvazovsky. Δεν ήταν τυχαίο που, ενώ βρισκόταν στην Κωνσταντινούπολη, ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς επισκεπτόταν μερικές φορές το σκλαβοπάζαρο και κατά κάποιο τρόπο είχε ακόμη και σύγκρουση με τις τοπικές αρχές.

Ας προσέξουμε επίσης ότι στο πριγκιπάτο των Θεοδώρων, που υπήρχε τον XIII-XV αιώνες στην Κριμαία, βασίλευε η βυζαντινή αριστοκρατική οικογένεια των Γαβρών.

Άρα ο Ιωάννης δεν ήταν φτωχός και αδαής. Αρκεί να κοιτάξετε το πορτρέτο του σε νεαρή ηλικία (την φτυστή εικόνα του Πούσκιν) και να διαβάσετε τα απομνημονεύματα των συγχρόνων του για τη στάση του απέναντι στους άλλους.

Είναι ενδιαφέρον ότι ο πρώτος μαθητής-αντιγραφέας του Aivazovsky, ο οποίος με πολλούς τρόπους ακολούθησε το δρόμο του δασκάλου του, Lev Feliksovich Lagorio (1826-1905), καταγόταν από μια αριστοκρατική οικογένεια Γενοβέζων. Ο πατέρας του, Felix Lagorio (1781-1857), ήταν έμπορος-έμπορος, αντιπρόξενος του Βασιλείου των δύο Σικελιών και, φυσικά, μασόνος.

Ο Aivazovsky, ενώ σπούδαζε στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης, έκανε μια μάλλον απομονωμένη ζωή. Είχε λίγους φίλους, απέφευγε τις θορυβώδεις και εύθυμες παρέες. Οι συνομήλικοι απάντησαν το ίδιο. Και, προφανώς, ο αλαζονικός χαρακτήρας του Aivazovsky εξηγεί τη σύγκρουσή του με τον δάσκαλο F. Tanner, εξαιτίας της οποίας ο Hovhannes, με προσωπικές οδηγίες του τσάρου, ήθελε να αποβληθεί από την Ακαδημία. Ο Γάλλος περιέγραψε τον Αϊβαζόφσκι ως αχάριστο και ανέντιμο άτομο.

Θα παραθέσω ένα ακόμη αναμνήσεις ενός σύγχρονου. Πριν από το πρώτο του ταξίδι στην Ευρώπη, ο Aivazovsky έμεινε για ένα μήνα στην Αγία Πετρούπολη, στο διαμέρισμα του συμμαθητή του Vasily Sternberg, όπου έμενε και ο Ουκρανός ποιητής Taras Shevchenko. Στην αυτοβιογραφική ιστορία The Artist, ο Taras Shevchenko έδωσε έναν κολακευτικό χαρακτηρισμό στον Aivazovsky. Έμεινε έκπληκτος από την αλαζονεία και τη μυστικότητα του Aivazovsky, ο οποίος δεν ήθελε να επικοινωνήσει στενά και να δείξει τους πίνακές του, ζωγραφισμένους στην Κριμαία. Ένα πλήθος φίλων απομάκρυνε τον Sternberg στο εξωτερικό, αλλά κανείς δεν είδε τον Aivazovsky.

Ζώντας με τον Sternberg για ένα μήνα, ο Aivazovsky έλυνε το οικονομικό του πρόβλημα. Η Ακαδημία πρόσφερε 4 χιλιάδες ρούβλια για τους πίνακες της Κριμαίας. Ο Aivazovsky, μαζί με τον δάσκαλό του A. I. Zauerweid, πίστευαν ότι εάν τέτοιες εικόνες ζωγράφιζαν έναν ξένο, θα πληρωνόταν 20 χιλιάδες ρούβλια. Και τότε ήταν πολλά τα λεφτά. Αλλά αυτή τη φορά ο Aivazovsky δεν κατάφερε να χτυπήσει το επιθυμητό ποσό.

Σημειώστε ότι ο Aivazovsky έγινε διάσημος μόνο αφού ταξίδεψε στο εξωτερικό. Στις πρωτεύουσες της Ευρώπης, σαν με εντολή, άρχισαν να θαυμάζουν τη δουλειά του νεαρού ταλέντου και να πληρώνουν καλά τους πίνακές του. Τα θέματα των πινάκων του Aivazovsky, βλέπετε, δεν ήταν πολύ διαφορετικά και πρωτότυπα. Προσπάθησε να μιμηθεί το στυλ του αγαπημένου του ρομαντικού καλλιτέχνη Sylvester Shchedrin (1791-1830).

Στη Ρωσία, η κατάσταση ήταν διαφορετική. Ο ρομαντισμός στη ζωγραφική γινόταν παρελθόν, δίνοντας τη θέση του στον ρεαλισμό. Ο καλλιτέχνης A. A. Ivanov είπε ότι ο Aivazovsky δημιουργεί φήμη για τον εαυτό του με τη διαφημιστική εκστρατεία των εφημερίδων, ο I. N. Kramskoy, ο V. Garshin περιφρονούσε τους προσαρμοσμένους πίνακες του Aivazovsky και ο A. Benois πίστευε ότι ο θαλασσογράφος ήταν έξω από τη γενική ανάπτυξη της ρωσικής σχολής τοπίου. Οι περισσότεροι σύγχρονοι του καλλιτέχνη αποκαλούσαν το στυλ του υπέροχο και αφελές, πρωτόγονο και δημοφιλές.

Ο Αϊβαζόφσκι ανέπτυξε τη δική του μέθοδο ζωγραφικής: ζωγράφιζε συνήθως από μνήμης και πολύ γρήγορα. Λίγες ώρες του ήταν αρκετές, το πολύ μέρες, και μετά, κατά κανόνα, ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς δεν επέστρεψε στις δημιουργίες του.

Πραγματικά λογοτέχνης, όχι ζωγράφος!

Δείτε μερικές ενδιαφέρουσες περιπτώσεις από το πρώτο ταξίδι του Aivazovsky στο εξωτερικό.

Παραδόξως, ο παγκοσμίως διάσημος ναυτικός ζωγράφος Joseph Turner ήρθε από την Αγγλία ειδικά για να συναντηθεί με τον νεαρό Aivazovsky. Αποσύρθηκαν και μιλούσαν αρκετή ώρα για κάτι και οι κουβέντες τους δεν αφορούσαν μόνο την τέχνη. Ωστόσο, ο Hovhannes δεν μοιράστηκε το περιεχόμενο αυτών των συνομιλιών με τους ξένους φίλους του (Sternberg, Gogol, Botkin, Panaev).

Στην Ιταλία, ο Aivazovsky διατηρούσε φιλικές σχέσεις με μια τόσο σκοτεινή προσωπικότητα όπως ο C. A. Vecchi, ο οποίος ήταν βοηθός του Giuseppe Garibaldi. Ο εθνικός ήρωας της Ιταλίας, με τη σειρά του, έχει πάει στην Κριμαία.

Είναι αδύνατο να μην αναφέρουμε το περίεργο επεισόδιο που συνέβη στον Aivazovsky (ο ίδιος το ανέφερε). Τον Δεκέμβριο του 1842, ο Ivan Konstantinovich έπρεπε να πάει σε μια έκθεση στο Παρίσι μαζί με τον K. A. Vecchi, ο οποίος είχε εξαφανιστεί κάπου εκείνη την εποχή. Ο Αϊβαζόφσκι έπρεπε να βγει μόνος του στο δρόμο. Στη Γένοβα, στο γραφείο των βαγονιών, γνώρισε κατά λάθος (;) μια νεαρή γυναίκα, την Αυστριακή Πολωνή Κοντέσα Ποτόσκα. Και πάλι, καθαρά τυχαία, καβάλησαν στο ίδιο πούλμαν μιλώντας για πολιτική. Στο Μιλάνο πέρασαν καλά μαζί.

"Λοιπόν, τι συμβαίνει με αυτό;!" - θα χαμογελάσεις. Πολλοί άντρες θα ήθελαν να οδηγήσουν σε ένα βαγονάκι με την Πολωνή κόμισσα και να περάσουν χρόνο μαζί της εξερευνώντας τον καθεδρικό ναό του Μιλάνου. Άλλωστε, ο Aivazovsky είναι μόλις 25 ετών, είναι πλούσιος και δεν είναι παντρεμένος.

Μην αγανακτείτε. Το πιο ενδιαφέρον συνέβη αργότερα. Η κόμισσα εξαφανίστηκε χωρίς ίχνος, αλλά εμφανίστηκε κάποιος κύριος Τεσλέτσκι, ο οποίος (σύμφωνα με τον Κ. Βέκκα) ήθελε να προκαλέσει τον Αϊβαζόφσκι σε μονομαχία, υπερασπιζόμενος την τιμή της κοντέσσας. Ωστόσο, ο K. Vecchi, που εμφανίστηκε, με κάποιο τρόπο διευθέτησε αυτή τη σύγκρουση.

Αγαπητέ αναγνώστη, αυτό δεν ακούγεται σαν μια κλασική «γλυκιά παγίδα»; Ρωτάς: "Γιατί και ποιος το χρειαζόταν;" Και μετά, έτσι ώστε ο Aivazovsky να μην χάσει την επιθυμία του να παρέχει ορισμένες υπηρεσίες σε κανέναν. Δεν ήταν άδικο που ο Κ. Βέκι ήταν τόσο ενεργά στριμωγμένος σε φίλους με τον Αϊβαζόφσκι (και όχι μόνο αυτόν), έγραφε επαινετικά άρθρα για αυτόν. Αλλά με τον καλλιτέχνη A. Ivanov, ο K. Vekka δεν κατάφερε να κάνει φίλους.

Ίσως, δύσπιστη αναγνώστη, πιστεύεις ότι όλα αυτά είναι εικασίες και θεωρίες συνωμοσίας; Μπορεί και όχι!

Λίγα είναι γνωστά ούτε για τα ταξίδια του Αϊβαζόφσκι στην Αγγλία. Ποιους συνάντησε εκεί και για τι μίλησε; Ίσως είδε τους συγγενείς του κόμη Μιχαήλ Σεμένοβιτς Βορόντσοφ (1782-1856), του κυβερνήτη της Νοβοροσίγια και της Κριμαίας. Ήταν αυτός, ο τότε κυβερνήτης, Αλέξανδρος Πούσκιν, εξόριστος στο Κισινάου και μετά στην Οδησσό (1820-1824), τον ειρωνεύτηκε για την Αγγλομανία. Ο Aivazovsky συναντήθηκε με τον κόμη Vorontsov περισσότερες από μία φορές και ζωγράφισε εικόνες με εντολή του, τις οποίες φέρεται να έστειλε στο Λονδίνο στην αδερφή του.

Μετά την επιστροφή του από το εξωτερικό, ο Aivazovsky ανέπτυξε έντονη δραστηριότητα στη ζωγραφική και τη διοργάνωση προσωπικών εκθέσεων. Ο πρώτος του μαθητής Lev Lagorio έκανε αντίγραφα πινάκων και τους έστελνε σε πελάτες. Στο μέλλον, οι λειτουργίες του αγγελιαφόρου και του διοργανωτή άρχισαν να εκτελούνται από τον γιο της αδελφής του Aivazovsky, Levon Georgievich Mazirov (Maziryan).

Και όμως τίθεται ένα λογικό ερώτημα: «Πού αυξήθηκε τόσο απότομα ο αριθμός των θαυμαστών των μαρινών του Aivazovsky σε Ευρώπη και Ρωσία;». Άλλοι ναυτικοί ζωγράφοι, Ευρωπαίοι και Ρώσοι, δεν είχαν τέτοια φήμη. Για παράδειγμα, ο Alexei Petrovich Bogolyubov (1824-1896) ήταν ο ίδιος με τον Aivazovsky στην υπηρεσία του Ναυτικού Τμήματος, αλλά δεν μπορούσε να επιτύχει τέτοια «γνωστά πτυχία». Ο Bogolyubov ήταν πολύ επικριτικός για το έργο του Aivazovsky.

Ίσως η απάντηση στο ερώτημα είναι ότι ο Αϊβαζόφσκι ήταν την κατάλληλη στιγμή και στο σωστό μέρος. Ο Hovhannes γεννήθηκε και έζησε μόνιμα στην Κριμαία. Σημαντικό είναι επίσης ότι ήταν ο πρώτος ζωγράφος του Γενικού Επιτελείου Ναυτικού και γνώριζε κάποιες μυστικές πληροφορίες. Είναι αδύνατο να μην αναφέρουμε την κωμική περίπτωση όταν ο Aivazovsky έπεισε τον κυβερνήτη του πλοίου ότι αυτός (ο Aivazovsky) γνώριζε καλύτερα τη δομή αυτού του πλοίου.

Ο Αϊβαζόφσκι είχε το δικαίωμα να ζωγραφίζει ελεύθερα τη θέα στη θάλασσα της Κριμαίας (και όχι μόνο) και οι αρχές έπρεπε να τον βοηθήσουν σε αυτό. Είχε δηλαδή επίσημη άδεια να γράφει, για παράδειγμα, πολεμικά πλοία στον όρμο της Σεβαστούπολης, λιμάνια, παράκτιες οχυρώσεις κ.λπ.

Οι εικόνες των στρατιωτικών εγκαταστάσεων ήταν ταξινομημένες. Είναι γνωστό ότι όταν μετέφερε πίνακες στην Αγία Πετρούπολη, που απεικόνιζαν ορισμένα επεισόδια του θαλάσσιου ταξιδιού πολεμικών πλοίων στον Καύκασο το 1838, ο Aivazovsky έλαβε προφυλάξεις που του ζητούσε η ηγεσία της Ακαδημίας. Η πιο διάσημη εικόνα αυτής της εκστρατείας είναι "Η προσγείωση του NN Raevsky στο Subashi".

Στις αρχές του 1853, ο Aivazovsky έκανε την πρώτη προσπάθεια να ανοίξει μια σχολή τέχνης στη Feodosia. Ήθελε το σχολείο να έχει επίσημη ιδιότητα (να έχει επίσημη σφραγίδα), αλλά να είναι σχετικά ανεξάρτητο από την Ακαδημία στις δραστηριότητές της. Για τη συντήρηση του σχολείου, ήταν απαραίτητο να διατεθούν 3 χιλιάδες ασημένια ρούβλια από το ταμείο. Ο τσάρος αρνήθηκε τη χρηματοδότηση και το σχολείο δεν μπόρεσε να ανοίξει.

Αξίζει να υπενθυμίσουμε ότι ο Aivazovsky προσπάθησε να ανοίξει μια σχολή τέχνης πριν από την έναρξη του Κριμαϊκού ή Ανατολικού Πολέμου (1853-1856). Προφανώς, η ζήτηση για πίνακες του Aivazovsky και τα αντίγραφά τους έχει αυξηθεί πολύ. Και πώς κρίνετε το γεγονός ότι κατά τη διάρκεια του Κριμαϊκού Πολέμου ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς έστειλε τους πίνακές του στην έκθεση του Λονδίνου, στην πρωτεύουσα της επιτιθέμενης χώρας;

Αν λάβουμε επίσης υπόψη ότι ο Aivazovsky θεωρούσε ότι η αντιγραφή εικόνων είναι η κύρια μέθοδος διδασκαλίας, τότε αρχίζουν να βασανίζουν αόριστες αμφιβολίες. Ποιος χρειαζόταν τόσο μεγάλο αριθμό αντιγράφων των πινάκων του Aivazovsky; Ποιος χρειαζόταν πολλές εικόνες από ακτές, οχυρώσεις, λιμάνια της Κριμαίας;

Και πάλι, μετά από επιμονή της συζύγου του Γιούλια Γκρεβς, ο Αϊβαζόφσκι στις αρχές του 1853 αποφάσισε να ασχοληθεί με την αρχαιολογία. Γιατί είναι αυτό; Στις 31 Απριλίου 1853, ο Ιβάν Κονσταντίνοβιτς έλαβε άδεια για αρχαιολογικές ανασκαφές στην Κριμαία από τον Υπουργό Απαντζών L. A. Perovsky. Οι ανασκαφές συνεχίστηκαν μέχρι το 1856, δηλαδή μέχρι το τέλος του Κριμαϊκού Πολέμου. Ο υπουργός L. A. Perovsky παρακολούθησε τις ανασκαφές και ζήτησε έκθεση για τα αποτελέσματα.

Σημειώστε ότι δεν ήταν ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς και η σύζυγός του που έσκαψαν 80 τύμβους και βρήκαν τον τάφο του Χαν Μαμάι, αν και οι σύγχρονοι αρχαιολόγοι πιστεύουν ότι ο τάφος του Μαμάι βρίσκεται σε διαφορετικό μέρος. Πράγματι, με τόσο μεγάλο όγκο χωματουργικών εργασιών, χρειάζονταν βοηθοί. Δεν γνωρίζουμε τίποτα για αυτούς. Ήταν μεθυσμένοι λιμενεργάτες;

Λίγα χρόνια αργότερα, μια παρόμοια ιστορία επαναλήφθηκε με έναν άλλο ερασιτέχνη αρχαιολόγο, τον Χάινριχ Σλήμαν, έναν επιτυχημένο επιχειρηματία που προμήθευε θείο, αλάτι, μόλυβδο, κασσίτερο, σίδηρο και πυρίτιδα για τις ανάγκες του ρωσικού στρατού κατά τη διάρκεια του Κριμαϊκού Πολέμου, στο τέλος του που έγινε εκατομμυριούχος.

Και πάλι, τίθεται ένα λογικό ερώτημα: δεν ήταν χάρη στον κ. Σλήμαν και άλλους σαν αυτόν που οι υπερασπιστές της Σεβαστούπολης χρειάζονταν τόσο πολύ μπαρούτι, όπλα, φορητά όπλα; Πρακτικά σε όλα όσα ήταν απαραίτητα για την επιτυχή άμυνα της πόλης;

Τότε, σε μεγάλη ηλικία και για λόγους άγνωστους στην Πρόβιντενς, ο Σλήμαν αποφάσισε ξαφνικά να ασχοληθεί με την αρχαιολογία. Ο Ερρίκος κυριεύτηκε από ένα πάθος για την αναζήτηση της μυθολογικής ομηρικής Τροίας. Είναι γνωστό ότι ο Σλήμαν διεξήγαγε ανασκαφές στην Τροία (Χισαρλίκ) όχι μακριά από το ρωσοτουρκικό θέατρο στρατιωτικών επιχειρήσεων.

Ωστόσο, όχι μόνο ο επιστημονικός κόσμος, αλλά και ο ίδιος ο Σλήμαν δεν ήταν σίγουρος ότι είχε καταφέρει να βρει τη θρυλική Τροία. Κάθε φορά που κλιμακωνόταν η ρωσοτουρκική σύγκρουση, ο Σλήμαν είχε αμφιβολίες: ξέθαψε την Τροία; Και κάθε φορά που επέστρεφε, παίρνοντας βοηθούς, και για δεκατρία χρόνια έσκαβε, έσκαβε και έσκαβε…

Ωστόσο, πίσω στον Aivazovsky.

Προετοιμάζοντας την επίθεση στη Σεβαστούπολη, οι Βρετανοί και οι σύμμαχοί τους οχυρώθηκαν πλήρως στη Μπαλακλάβα, όπου έχτισαν έναν σιδηρόδρομο και κρατούσαν έναν τηλέγραφο για να επικοινωνούν με τη μητρόπολη. Για πολύ καιρό (για έναν ολόκληρο χρόνο) τα βρετανικά στρατεύματα δεν τολμούσαν να εξαπολύσουν επίθεση, αφού δεν είχαν επαρκείς πληροφορίες για την κατάσταση της άμυνας της Σεβαστούπολης. Ίσως οι μυστηριώδεις αρχαιολόγοι τους βοήθησαν στη συλλογή αυτών των πληροφοριών.

Είναι γνωστό ότι ο Aivazovsky επισκέφτηκε επανειλημμένα την πολιορκημένη Σεβαστούπολη και γνώριζε καλά την κατάσταση από μέσα, έκανε πολλά σκίτσα, μίλησε με πολλούς και εμβάθυνε σε πολλά. Έφτασε μάλιστα τόσο μακριά που ο ναύαρχος V. A. Kornilov εξέδωσε επίσημα διαταγή για την αναγκαστική εκδίωξη του Aivazovsky από την πόλη (δήθεν για να σώσει τη ζωή του καλλιτέχνη). Και, μήπως, για να μην παρεμβαίνουμε και σκαρφαλώνουμε παντού;

Ο ίδιος ο Aivazovsky, σε επιστολή του προς τον υπουργό L. A. Perovsky, έγραψε ότι βρισκόταν στη Σεβαστούπολη για να συγκεντρώσει τις πιο λεπτομερείς πληροφορίες και τα κατάφερε. Για ποιον συνέλεξε πληροφορίες ο Aivazovsky; Για τους ναύαρχους του Κύριου Ναυτικού Επιτελείου της Ρωσίας, που για κάποιο λόγο δεν ήταν ενήμεροι; Και γιατί αναφέρθηκε στον Υπουργό Απανάζων L. A. Perovsky;

Λίγα λόγια πρέπει να πούμε για την πρώτη σύζυγο του Aivazovsky, Yulia Yakovlevna Grevs. Ήταν κόρη ενός Άγγλου επιτελάρχη που βρισκόταν στη ρωσική υπηρεσία. Ο James (Jacob) Greves ήταν Λουθηρανός από τη Σκωτία και υπηρέτησε ως προσωπικός γιατρός του Τσάρου Αλέξανδρου Α'. Μετά τον θάνατο (δηλητηρίαση;) του Αλέξανδρου Α' το 1825 στο Ταγκανρόγκ, ο Τζέιμς Γκρεβς εξαφανίστηκε χωρίς ίχνος. Ας σημειωθεί ότι ο Αλέξανδρος Α' αρρώστησε αφού επισκέφτηκε την Αλούπκα με τον κόμη M. S. Vorontsov. Έξι μήνες αργότερα, η σύζυγος του Αλέξανδρου Α, Ελισαβέτα Αλεξέεβνα, είχε την ίδια μοίρα.

Και πώς κάνετε εσείς, υπομονετικοί αναγνώστες, μια τέτοια πράξη του Aivazovsky;

Αμέσως μετά το τέλος του Κριμαϊκού πολέμου, τον Νοέμβριο του 1856, ο Aivazovsky πήγε σε μια έκθεση στο Παρίσι, πήγε δηλαδή σε μια εχθρική χώρα. Τον Φεβρουάριο του 1857 έγινε δεκτός από τον Ναπολέοντα Γ' και ταυτόχρονα έγινε Ιππότης του Γαλλικού Τάγματος της Λεγεώνας της Τιμής. Γιατί τέτοιες τιμές μετά το τέλος του πολέμου σε έναν πολίτη μιας εχθρικής χώρας; Αλήθεια για τις εικόνες της επιφάνειας του νερού;

Παρεμπιπτόντως, στο Παρίσι, ο Aivazovsky συναντήθηκε με τον Ιταλό συνθέτη Gioacchino Antonio Rossini (1792-1868). Αλλά αν κρίνουμε από τα απομνημονεύματα του ίδιου του Aivazovsky, η συνάντηση ήταν κάπως τεταμένη. Σαν να εκτελούσε ο Ροσίνι το έργο που του είχαν ανατεθεί και χάρηκε που εξαφανίστηκε γρήγορα.

Ο Jean-Jacques Pelissier (1794-1864) επισκέφτηκε τον Aivazovsky στην έκθεση στο Παρίσι. Για ποιο πράγμα είναι διάσημος αυτός ο άνθρωπος, ρωτάτε; Και το γεγονός ότι στον Κριμαϊκό πόλεμο ήταν ο διοικητής των γαλλικών δυνάμεων κοντά στη Σεβαστούπολη. Ο Ζαν Ζακ είπε στον Αϊβαζόφσκι ότι θα χαρεί να φέρει στην έκθεση καλούς του φίλους με εκλεκτό καλλιτεχνικό γούστο. Και ο ίδιος ο Aivazovsky το θυμήθηκε αυτό! Τι ενδιέφεραν οι πίνακες του Aivazovsky τον διοικητή Jean-Jacques και τους αισθητικούς φίλους του, που αισθάνονται διακριτικά τη μουσική της θάλασσας;

Πρέπει να παραδεχτούμε ότι ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς Αϊβαζόφσκι (Χοβανές Γκαΐβας) δεν ήταν μεγάλος πατριώτης της πατρίδας του. Δεν έδωσε προτεραιότητα στα συμφέροντα της Ρωσίας. Ωστόσο, πώς να δούμε; Δεν ήταν Ρώσος, αλλά ήταν, ας πούμε, Πολωνοτουρκικός Αρμένιος. Αναμφίβολα, τα συμφέροντα των Αρμενίων και της Αρμενίας ήταν στην πρώτη θέση. Και επίσης φήμη και χρήματα! Επιπλέον, έπαιρνε χρήματα και βραβεία από όλους.

Στη Ρωσία, ο Αϊβαζόφσκι έκανε μια λαμπρή καριέρα και ανήλθε στο βαθμό του μυστικού συμβούλου, περιβαλλόταν από τιμές και σεβασμό, αν και οι συνάδελφοί του στο εργαστήριο τον επέκριναν σκληρά. Μάλλον ζήλεψαν τον πλούτο και τις διασυνδέσεις του. Ο Αϊβαζόφσκι ήταν μέλος πολλών Ευρωπαϊκών Ακαδημιών Τέχνης και κάτοχος διαταγών και βραβείων.

Μελετώντας τη βιογραφία του Aivazovsky, διαπιστώνετε ότι χωρίς τη βοήθεια σημαντικών προσώπων όπως οι A. I. Kaznacheev, M. S. Vorontsov, N. F. Naryshkina, V. A. Bashmakova (εγγονή του A. Suvorov), ο καλλιτέχνης S. Tonchi και άλλοι, δεν θα είχε φτάσει στο ταλέντο του Ivan Konstantinovich. τέτοια ύψη. Και γιατί κάποιοι από αυτούς τους ευγενείς της υψηλής κοινωνίας προσπάθησαν να βοηθήσουν τον φτωχό καλλιτέχνη, ήταν μόνο λόγω της αγάπης για την τέχνη; Αμφίβολος.

Πρέπει να θυμόμαστε ότι στα μέσα του 19ου αιώνα, οι σχέσεις μεταξύ Ρωσίας και Αγγλίας επιδεινώθηκαν απότομα, καθώς και το γεγονός ότι υπήρχαν πολλοί Αγγλόφιλοι στην ανώτερη τάξη της Ρωσίας. Για παράδειγμα, ο προαναφερόμενος κόμης Mikhail Semenovich Vorontsov, του οποίου οι συγγενείς ζούσαν στην Αγγλία. Και στην ίδια την κυβέρνηση και τη συνοδεία του τσάρου ήταν αρκετοί όσοι εργάζονταν για τα συμφέροντα της ομιχλώδους Αλβιόνας.

Η φωτογραφία ήταν μόλις στα σπάργανα εκείνη την εποχή και για να διεξαχθούν με επιτυχία εχθροπραξίες στην Κριμαία, έπρεπε να γνωρίζει καλά την περιοχή. Έτσι, η επιλογή έπεσε στον Aivazovsky. Και ήταν ξεκάθαρο ότι τον ορμούσαν, ο χρόνος τελείωνε.

Ας ρίξουμε άλλη μια ματιά στην αρχή της καριέρας του Aivazovsky. Ήθελαν να στείλουν ένα ταλαντούχο αγόρι να σπουδάσει αμέσως στην Ευρώπη. Ωστόσο, αυτό δεν έγινε. Στη συνέχεια, όμως, αποδείχτηκε ότι ο Χοβάνς τακτοποίησε χωρίς εξετάσεις στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης και διδάσκει με κρατικά έξοδα με σύνταξη 3 χιλιάδων ρούβλια το χρόνο. Ο Aivazovsky, ο οποίος είχε εγκαταλείψει την Ακαδημία για δύο χρόνια, στάλθηκε στη Feodosia για να «συλλάβει θαλάσσια είδη».

Από το εξωτερικό, ο Aivazovsky επέστρεψε επίσης δύο χρόνια νωρίτερα από το χρονοδιάγραμμα. Θα μπορούσα να είχα μείνει εκεί για πολύ καιρό, όπως έκαναν πολλοί καλλιτέχνες. Αλλά η λαχτάρα για την Κριμαία ήταν, προφανώς, ισχυρότερη.

Ας προσέξουμε ότι ήταν ο πρώτος στη Ρωσία που ξεκίνησε να κάνει ατομικές εκθέσεις. Η ζήτηση ήταν τόσο μεγάλη που ακόμη και ο Αϊβαζόφσκι, παρ' όλο τον γρήγορο τρόπο ζωγραφικής του, δεν μπορούσε να συμβαδίσει μαζί του. Και είχε βοηθούς αντιγραφέα και κούριερ.

Αποδεικνύεται λοιπόν ότι για χάρη των χρημάτων, ο Aivazovsky θα μπορούσε να διαπραγματευτεί με τα συμφέροντα της Ρωσίας. Αν και το να πούμε ότι ο Ιβάν Κωνσταντίνοβιτς ήταν μισητής της Ρωσίας δεν είναι καθόλου σωστό. Εάν οι Ευρωπαίοι πληρώνουν πολλές φορές περισσότερα για πίνακες από ό,τι στη Ρωσία, γιατί να μην ξεπουληθούν; Επιπλέον, το αγγλόφιλο περιβάλλον πιέζει για αυτό και οι Ευρωπαίοι ζητούν πάρα πολλά και είναι πολύ ευγνώμονες για τις υπηρεσίες.

Ο Αϊβαζόφσκι σέρβιρε μαμονά, όχι τέχνη. Μίλησαν για αυτό οι σύγχρονοι του καλλιτέχνη, οι οποίοι δεν μπορούσαν να καταλάβουν γιατί υπάρχει τόσο μεγάλη ζήτηση για τόσο πρωτόγονα και μονότονα θαλασσινά τοπία. Και όλα απλά αποδεικνύονται. Αυτός που πληρώνει καλεί τη μελωδία. Οι σοβαροί πελάτες δεν πλήρωναν για την ταλαντούχα εικόνα του νερού, αλλά για τα θαλάσσια είδη που χρειάζονταν.

Σεργκέι Βαλεντίνοβιτς