Δημιουργικότητα και σχολική εκπαίδευση. Ένα μεγάλο φρένο στην ανάπτυξη ενός παιδιού

2024 Συγγραφέας: Seth Attwood | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 16:02

Με ενδιαφέρει πολύ η εκπαίδευση, όπως πιστεύω ότι είμαστε όλοι. Αυτό το θέμα είναι τόσο κοντά μας, εν μέρει επειδή είναι η εκπαίδευση που πρέπει να είναι η πόρτα για ένα μέλλον που δεν φανταζόμαστε.

Αν το καλοσκεφτείτε, τα παιδιά που μπήκαν φέτος στο σχολείο θα συνταξιοδοτηθούν το 2065. Παρά τα όσα ακούσαμε αυτές τις τέσσερις ημέρες, κανείς δεν έχει ιδέα για το πώς θα λειτουργεί ο κόσμος σε τουλάχιστον πέντε χρόνια. Ωστόσο, το καθήκον μας είναι να προετοιμάσουμε τα παιδιά για αυτό. Δεν υπάρχει απολύτως τίποτα να προβλέψουμε εδώ.

Και τρίτον, όλοι, νομίζω, συμφωνούμε ότι τα παιδιά είναι ικανά για εντελώς ασυνήθιστα πράγματα, ικανά να εφευρίσκουν νέα πράγματα. Είδαμε τη Sirina χθες - οι ικανότητές της είναι εξαιρετικές. Είναι απλά καταπληκτικοί. Είναι εξαιρετική, αλλά κατά μία έννοια και συνηθισμένη, αν τη συγκρίνεις με όλα τα παιδιά του κόσμου. Σε αυτήν βλέπουμε έναν συνδυασμό σπάνιας αφοσίωσης με φυσικό ταλέντο. Πιστεύω ότι όλα τα παιδιά έχουν τέτοια χαρίσματα, και τα σκορπίζουμε ανεύθυνα.

Θα ήθελα να μιλήσω για την εκπαίδευση και τη δημιουργικότητα. Μου φαίνεται ότι η δημιουργικότητα είναι εξίσου σημαντική τώρα με τον αλφαβητισμό, και πρέπει να δώσουμε στη δημιουργικότητα μια κατάλληλη κατάσταση.

Μου αρέσει να λέω μια ιστορία. Ένα εξάχρονο κορίτσι καθόταν στο πίσω μέρος ενός σχολικού θρανίου σε ένα μάθημα τέχνης και σχεδίαζε κάτι. Γενικά, το κορίτσι δεν έδωσε προσοχή στο μάθημα, αλλά στη συνέχεια εργάστηκε με πολύ ενθουσιασμό.

Η δασκάλα ενδιαφέρθηκε, πήγε στο κορίτσι και ρώτησε: "Τι ζωγραφίζεις;" Το κορίτσι απάντησε: «Σχεδιάζω ένα πορτρέτο του Θεού». Ο δάσκαλος είπε: «Μα κανείς δεν ξέρει πώς μοιάζει ο Θεός», και το κορίτσι απάντησε: «Τώρα θα το μάθουν».

Όταν ο γιος μου ήταν τεσσάρων ετών στην Αγγλία … Για να είμαι ειλικρινής, ήταν τεσσάρων ετών παντού. Αυστηρά μιλώντας, εκείνη τη χρονιά, όπου κι αν βρισκόταν, ήταν τεσσάρων ετών. Έπαιξε σε μια χριστουγεννιάτικη παράσταση.

Ο ρόλος είναι χωρίς λόγια, αλλά θυμηθείτε το μέρος όπου εμφανίζονται οι τρεις σοφοί. Έρχονται με δώρα, φέρνουν χρυσό, θυμίαμα και μύρο. Πραγματική υπόθεση. Καθόμασταν στην αίθουσα, και οι Μάγοι φαινόταν ότι είχαν ανακατέψει τα δώρα. μετά την παράσταση, ρωτήσαμε ένα από τα αγόρια αν όλα πήγαν καλά, και έμεινε πολύ έκπληκτος από την ερώτηση. Απλώς έγνεψαν. Τρία αγόρια βγήκαν με πετσέτες στο κεφάλι, το καθένα τεσσάρων ετών, έβαλαν κουτιά στο πάτωμα, το πρώτο λέει: «Σου έφερα χρυσό», το δεύτερο λέει: «Σου έφερα μύρο» και το τρίτο λέει: Σε έφερα… εντάξει, εδώ!».

Υπάρχει κάτι κοινό και στις δύο ιστορίες - τα παιδιά ξέρουν πώς να ρισκάρουν. αν δεν είναι σίγουροι για κάτι, το δοκιμάζουν ούτως ή άλλως. Κάνω λάθος? Δεν φοβούνται να κάνουν λάθη.

Φυσικά, δεν λέω ότι το να δημιουργείς και να κάνεις λάθη είναι ένα και το αυτό, αλλά ξέρουμε ότι όσοι δεν είναι έτοιμοι να κάνουν λάθη, δεν μπορούν να δημιουργήσουν, δεν μπορούν να σκεφτούν με πρωτότυπο τρόπο. Πρέπει να μπορείς να κάνεις λάθη.

Όταν όμως τα παιδιά μεγαλώνουν, τα περισσότερα χάνουν αυτή την ικανότητα, φοβούνται να κάνουν λάθη. Ομοίως, διευθύνουμε εταιρείες. Δεν συγχωρούμε τα λάθη. Και τα δημόσια εκπαιδευτικά μας συστήματα είναι χτισμένα με μηδενική ανοχή στα λάθη. Ως αποτέλεσμα, απογαλακτίζουμε τους ανθρώπους από την ικανότητα να είναι δημιουργικοί.

Ο Πικάσο είπε κάποτε ότι όλα τα παιδιά γεννιούνται καλλιτέχνες. Το πρόβλημα είναι να μείνεις καλλιτέχνης όσο ωριμάζεις. Είμαι σίγουρος ότι δεν αναπτύσσουμε τη δημιουργικότητα καθώς μεγαλώνουμε, αλλά μεγαλώνουμε από αυτήν. Ή ακόμα κι εμείς έχουμε απογαλακτιστεί από αυτά. Γιατί συμβαίνει αυτό?

Δεν πρέπει να νομίζετε ότι αυτοί οι άνθρωποι είναι δείκτης των επιτευγμάτων της ανθρωπότητας

Όταν μετακομίζεις στην Αμερική ή ταξιδεύεις σε όλο τον κόσμο, παρατηρείς ένα πράγμα - από την άποψη της ιεραρχίας των θεμάτων, όλα τα εκπαιδευτικά συστήματα είναι ίδια. Όλα χωρίς εξαίρεση. Φαίνεται ότι θα έπρεπε να υπάρχουν διαφορές, αλλά δεν είναι.

Τα μαθηματικά και οι γλώσσες κυριαρχούν πάντα, μετά οι ανθρωπιστικές επιστήμες και μετά οι τέχνες και ούτω καθεξής σε όλη τη Γη. Τα δημιουργικά θέματα έχουν επίσης τη δική τους ιεραρχία. Οι εικαστικές τέχνες και η μουσική έχουν προτεραιότητα έναντι του θεάτρου και της χορογραφίας.

Δεν υπάρχει εκπαιδευτικό σύστημα όπου ο χορός να διδάσκεται όπως τα μαθηματικά σε καθημερινή βάση. Γιατί; Γιατί όχι? Μου φαίνεται σημαντικό. Τα μαθηματικά είναι σημαντικά, αλλά ο χορός είναι επίσης σημαντικός. Τα παιδιά αρχίζουν να χορεύουν με την πρώτη ευκαιρία, όπως κάνουμε όλοι μας. Έχουμε όλοι χέρια και πόδια ή μου λείπει κάτι;

Να τι συμβαίνει: καθώς τα παιδιά μεγαλώνουν, αρχίζουμε να τα σχηματίζουμε, προχωρώντας προς τα πάνω από το κάτω μέρος της πλάτης, μέχρι να σταματήσουμε στο κεφάλι, ή μάλλον, στην αριστερή του πλευρά.

Αν κοιτάξετε την κρατική εκπαίδευση μέσα από τα μάτια ενός εξωγήινου και ρωτήσετε: ποιος είναι ο σκοπός της, τότε, κοιτάζοντας τα αποτελέσματα, αυτούς που τα καταφέρνουν, τους αριστούχους μαθητές, τα παιδιά που κάνουν ό,τι αναμένεται από αυτούς., εσείς, ως εξωγήινος, θα καταλήξετε στο συμπέρασμα ότι ο στόχος των δημόσιων εκπαιδευτικών συστημάτων σε όλο τον κόσμο είναι η παραγωγή καθηγητών πανεπιστημίου.

Δεν είναι? Αυτό είναι το αποτέλεσμα. Και ήμουν ένας από αυτούς, έτσι κι έτσι!

Δεν έχω τίποτα εναντίον της καθηγήτριας, αλλά δεν πρέπει να πιστεύει κανείς ότι αυτοί οι άνθρωποι είναι δείκτης των επιτευγμάτων της ανθρωπότητας. Είναι απλώς ένα ιδιαίτερο είδος, μια διαφορετική μορφή ζωής. Πρέπει να πω, περίεργο - το λέω με αγάπη. Οι περισσότεροι από τους καθηγητές που γνώρισα, όχι όλοι, αλλά οι περισσότεροι, ζουν μέσα στο κεφάλι τους - εκεί πάνω, κυρίως στην αριστερή πλευρά. Είναι ασώματα, σχεδόν κυριολεκτικά. Θεωρούν το σώμα ως μέσο μεταφοράς για το κεφάλι. Συμφωνείς? Για αυτούς, το σώμα είναι ένας τρόπος παράδοσης του κεφαλιού στις συναντήσεις.

Το δίπλωμα ξαφνικά υποτιμήθηκε

Το ιδανικό του εκπαιδευτικού μας συστήματος είναι ο επιστήμονας και υπάρχει λόγος γι' αυτό. Τα κρατικά εκπαιδευτικά συστήματα χτίστηκαν τον 19ο αιώνα πρακτικά από την αρχή. Προσαρμόστηκαν στις ανάγκες της βιομηχανικής επανάστασης. Η ιεραρχία των στοιχείων είναι χτισμένη σε δύο πυλώνες.

Πρώτον, δίνεται προτεραιότητα σε κλάδους χρήσιμους για την εύρεση εργασίας. Στο σχολείο, πιθανότατα αποσπάσατε την προσοχή σας από ενδιαφέροντα θέματα και δραστηριότητες, αφού δεν θα μπορούσατε ποτέ να τα κάνετε επάγγελμά σας. «Μην κάνεις μουσική, δεν θα γίνεις μουσικός. παράτα το σχέδιο, δεν θα είσαι καλλιτέχνης». Καλή συμβουλή, αλλά, δυστυχώς, λάθος. Ο κόσμος μας βρίσκεται σε επανάσταση.

Δεύτερον: το θέμα είναι στην επιστημονική δραστηριότητα, η οποία έχει γίνει για εμάς πρότυπο πνευματικής ικανότητας, αφού τα πανεπιστήμια έχουν αναπτύξει αυτό το σύστημα για τον εαυτό τους.

Αν το καλοσκεφτείς, το κρατικό εκπαιδευτικό σύστημα στον κόσμο είναι μια παρατεταμένη διαδικασία εισόδου στο πανεπιστήμιο. Ως αποτέλεσμα, οι άνθρωποι με υψηλό ταλέντο δεν θεωρούν τους εαυτούς τους τέτοιους, αφού κανείς δεν αγαπά καθόλου τα αγαπημένα του σχολικά μαθήματα. Αλλά, όπως μου φαίνεται, αυτό δεν μπορεί να συνεχιστεί.

Τα επόμενα 30 χρόνια, σύμφωνα με την UNESCO, τα πανεπιστήμια θα αποφοιτήσουν περισσότεροι άνθρωποι από ό,τι σε ολόκληρη την ιστορία της ανθρωπότητας. Όλα αυτά είναι ένας συνδυασμός παραγόντων για τους οποίους μιλήσαμε νωρίτερα: η επίδραση της τεχνολογίας στην επαγγελματική δραστηριότητα, μια τεράστια αύξηση του πληθυσμού.

Το δίπλωμα ξαφνικά έγινε άχρηστο. Δεν είναι? Όταν ήμουν φοιτητής, αν είχες δίπλωμα, είχες δουλειά, και αν δεν υπήρχε δουλειά, ήταν μόνο επειδή δεν ήθελες να εργαστείς, και, για να είμαι ειλικρινής, δεν ήθελα να δουλέψω.

Τώρα, αμέσως μετά την αποφοίτησή τους, οι μαθητές επιστρέφουν στο σπίτι για να παίξουν βιντεοπαιχνίδια, γιατί εκεί που το πτυχίο ήταν αρκετό πριν, τώρα απαιτούν μεταπτυχιακό και στη θέση του χρειάζεται ένας υποψήφιος επιστήμης. Αυτός ο πληθωρισμός της εκπαίδευσης είναι σημάδι ότι ολόκληρη η εκπαιδευτική δομή καταρρέει κάτω από τα πόδια μας. Πρέπει να επανεξετάσουμε την κατανόησή μας για το μυαλό.

«Η Τζίλιαν δεν είναι άρρωστη. είναι χορεύτρια"

Γνωρίζουμε τρία πράγματα για το μυαλό: πρώτον, είναι διαφορετικό. Σκεφτόμαστε με τον ίδιο τρόπο που αντιλαμβανόμαστε, δηλαδή με οπτικές εικόνες, ήχους και απτικές αισθήσεις. σκεφτόμαστε αφηρημένα, σκεφτόμαστε εν κινήσει.

Δεύτερον, το μυαλό είναι μεταβλητό. Όπως μάθαμε χθες από μια σειρά παρουσιάσεων, κρίνοντας από την ανταλλαγή πληροφοριών μέσα στον εγκέφαλο, το μυαλό είναι εξαιρετικά ευκίνητο - ο εγκέφαλος δεν χωρίζεται σε ανεξάρτητα κουτιά. Οι πράξεις της δημιουργικότητας, τις οποίες ορίζω ως τη διαδικασία της ανάδυσης νέων πολύτιμων ιδεών, προκύπτουν ως αποτέλεσμα της αλληλεπίδρασης θεμελιωδώς διαφορετικών τρόπων γνώσης του κόσμου.

Και το τρίτο πράγμα που θέλω να πω για το μυαλό. Ο καθένας έχει το δικό του. Εργάζομαι πάνω σε ένα νέο βιβλίο που ονομάζεται Αποκάλυψη. Βασίζεται σε μια σειρά συνεντεύξεων για το πώς οι άνθρωποι ανακάλυψαν ταλέντο.

Είμαι έκπληκτος με το πώς οι άνθρωποι πηγαίνουν σε αυτόν τον τρόπο. Με ώθησε στο βιβλίο μια συζήτηση με μια υπέροχη γυναίκα, την οποία πολλοί δεν έχουν ακούσει ποτέ, το όνομά της είναι Τζίλιαν Λιν. Έχετε ακούσει για αυτήν; Μερικοί από εσάς. Είναι χορογράφος και όλοι γνωρίζουν τις δημιουργίες της. Έχει σκηνοθετήσει τα μιούζικαλ Cats και The Phantom of the Opera. Είναι πανέμορφη.

Στην Αγγλία ήμουν με το Βασιλικό Μπαλέτο, το οποίο είναι προφανές. Μια μέρα στο μεσημεριανό γεύμα ρώτησα την Τζίλιαν πώς άρχισε να χορεύει. Αυτή είναι μια ενδιαφέρουσα ιστορία. Είπε ότι στο σχολείο τη θεωρούσαν απελπιστική. Ήταν στη δεκαετία του 1930, οι γονείς της έγραφαν από το σχολείο ότι το κορίτσι είχε προβλήματα με τις σπουδές της.

Δεν μπορούσε να συγκεντρωθεί, πάντα ταραζόταν. Τώρα θα έλεγαν ότι έχει διαταραχή ελλειμματικής προσοχής. Αλλά στη δεκαετία του 1930, αυτό το σύνδρομο δεν είχε ακόμη εφευρεθεί, αυτή η ασθένεια τότε δεν ήταν διαθέσιμη. Κανείς δεν ήξερε ότι υπήρχε τέτοιου είδους διαταραχή.

Έτσι, την πήγαν στο γιατρό. Το δωμάτιο με επένδυση από βελανιδιές, πήγε εκεί με τη μητέρα της, καθόταν σε μια καρέκλα στην άκρη του δωματίου, όπου κάθισε με τα χέρια κάτω από τα πόδια της για είκοσι ολόκληρα λεπτά, ενώ ο γιατρός μιλούσε για τα προβλήματά της στο σχολείο. Παρενέβη σε όλους, παρέδωσε την εργασία της τη λάθος στιγμή - σε ηλικία οκτώ ετών. Στο τέλος, ο γιατρός κάθισε δίπλα στην Τζίλιαν και της είπε ότι αφού ακούσει τη μητέρα της για όλα τα προβλήματα, θα έπρεπε να της μιλήσει κατ' ιδίαν. Ζήτησε από την Τζίλιαν να περιμένει λίγο και βγήκε από το δωμάτιο με τη μητέρα του.

Πριν φύγει, άνοιξε το ραδιόφωνο στο τραπέζι. Μόλις έφυγαν οι ενήλικες, ο γιατρός ζήτησε από τη μητέρα της Τζίλιαν να ρίξει μια ματιά στο τι έκανε η κόρη της. Εκείνη πετάχτηκε αμέσως όρθια και κινήθηκε στους ρυθμούς της μουσικής. Το κοίταξαν για μερικά λεπτά, μετά ο γιατρός γύρισε και είπε: «Κυρία Λιν, η Τζίλιαν δεν είναι άρρωστη. Είναι χορεύτρια. Στείλτε την σε μια σχολή χορογραφίας».

Ρώτησα τι έγινε μετά. Είπε: «Η μαμά ακολούθησε τη συμβουλή του και ήταν υπέροχο. Μπήκαμε σε ένα δωμάτιο όπου υπήρχαν άνθρωποι σαν εμένα - κανείς δεν μπορούσε να καθίσει ήσυχος. Άνθρωποι που έπρεπε να κινηθούν για να σκεφτούν».

Σπούδασαν μπαλέτο, στεπ, τζαζ, ασχολήθηκαν με τον μοντέρνο και σύγχρονο χορό. Με τον καιρό, έγινε δεκτή στη Σχολή Βασιλικού Μπαλέτου, έγινε σολίστ, έκανε μια λαμπρή καριέρα στο Βασιλικό Μπαλέτο. Τελικά αποφοίτησε από τη Βασιλική Σχολή Μπαλέτου, ίδρυσε την Gillian Lin Dance Company και γνώρισε τον Andrew Lloyd Weber.

Η Τζίλιαν έχει κάνει μερικές από τις πιο διάσημες μουσικές παραγωγές στην ιστορία, έφερε χαρά σε εκατομμύρια και έγινε πολυεκατομμυριούχος. Αλλά ένας άλλος γιατρός θα μπορούσε να τη βάλει με χάπια και να την κάνει να ηρεμήσει.

σσσσσσσσσσς

Νομίζω ότι όλα καταλήγουν σε ένα πράγμα. Ο Al Gore έδωσε πρόσφατα μια διάλεξη για την οικολογία και την επανάσταση που υποκινήθηκε από τη Rachel Carson. Πιστεύω ότι η μόνη μας ελπίδα για το μέλλον είναι να αγκαλιάσουμε μια νέα αντίληψη της ανθρώπινης οικολογίας, μέσα στην οποία θα αρχίσουμε να ξανασκεφτούμε τον πλούτο της ανθρώπινης ικανότητας.

Το εκπαιδευτικό μας σύστημα έχει αδειάσει το μυαλό μας, καθώς αδειάζουμε τα έγκατα της γης επιδιώκοντας συγκεκριμένους στόχους. Αλλά δεν μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε ένα τέτοιο σύστημα περαιτέρω. Πρέπει να ξανασκεφτούμε τις βασικές αρχές της εκπαίδευσης των παιδιών μας.

Ο Jonas Salk είπε κάποτε: «Αν όλα τα έντομα εξαφανιστούν από το πρόσωπο της Γης, σε 50 χρόνια ο πλανήτης θα γίνει άψυχος. Αν όλοι οι άνθρωποι εξαφανιστούν από προσώπου Γης, σε 50 χρόνια όλες οι μορφές ζωής θα ανθίσουν». Και έχει δίκιο.

Το TED είναι ένας φόρος τιμής στην ανθρώπινη φαντασία. Πρέπει να προσπαθήσουμε να χρησιμοποιήσουμε αυτό το δώρο με σύνεση για να αποφύγουμε την εξέλιξη των εν λόγω γεγονότων. Η μόνη διέξοδος για εμάς είναι να εκτιμήσουμε τη διαφορετικότητα της δημιουργικότητάς μας και να εκτιμήσουμε τα παιδιά μας καθώς είναι η ελπίδα μας. Πρέπει να τους διδάξουμε ολιστικά, ώστε να ανταπεξέλθουν στο μέλλον, που, σημειώνω, μπορεί να μην το βρούμε, αλλά σίγουρα θα το βρουν. Και πρέπει να τους βοηθήσουμε να το διαμορφώσουν.